Blant de mange fiolinistene som den sovjetiske musikkskolen ga til verdenskulturen, inntar Kremer en spesiell plass. Talent, multiplisert med en enorm arbeidsevne, pluss en klar sosial posisjon - alle disse egenskapene har gitt ham stor prestisje over hele verden. Det viktigste som skiller Gidon Kremer helt fra begynnelsen av hans utøvende aktivitet er ønsket om semantisk rikdom, for oppdagelsen av nye aspekter av spiritualitet.
Dette kommer til uttrykk i utvalget for fremføring av verk av komponister som var på jakt etter nye former - uvanlige og originale. Samtidig er han i fremføringen av fiolinklassikere en virtuos i ordets høyeste forstand.
Fjerde generasjons fiolinist
Han tok et instrument først da han var fire og et halvt år gammel. Gidon Kremer sier ofte at skjebnen hans ble beseglet før han ble født. Alle i familien var fiolinister, og evnen til å spille musikk ble gitt videre på det genetiske nivået. Da en sønn dukket opp i Riga i februar 1947 i familien til Marianna Karlovna og Markus Filippovich Kremer, virket valget av en karriere som musiker naturlig for ham.
Morfar - Karl Brückner - var kjent i Europafiolinist og musikkforsker, og i Riga - professor ved konservatoriet. Han ble også født i en musikerfamilie, i Tyskland, og da nazistene kom til makten, ble han tvunget til å emigrere først til Estland, deretter til Latvia. Kanskje, i skjebnen til både den landsflyktige bestefaren og faren, hvis familie besto av mer enn 30 personer - ofre for Holocaust, kan man se opprinnelsen til Gidons politiske tro, som alltid protesterte mot statens vold mot et individ, mot aggressive nasjonal politikk på alle nivåer.
School of Excellence
Gidon Kremer betraktet alltid faren som sin første lærer. Fra ham tok han det grunnleggende konseptet om at suksess bare kan oppnås gjennom hardt arbeid. Ifølge Markus Filippovich må teknikken med å spille fiolin være mestret innen 16-årsalderen, ellers er det for sent. Derfor har mange timer med klasser daglig blitt kjent for den berømte musikeren fra tidlig barndom. Han begynte å motta en metodisk musikalsk utdanning ved å studere ved Riga musikkskole. Emil Darzin.
I 1965 flyttet han til hovedstaden i USSR og gikk inn på Moskva-konservatoriet, hvor han ble elev av den briljante fiolinisten David Oistrakh. Helt fra begynnelsen av studiene velger den unge studenten å fremføre de mest teknisk komplekse stykkene, og da han ble uteksaminert fra konservatoriet, har han fått berømmelsen som en ekte virtuos, som er preget av en spesiell musikalitet og en dybde. av forståelse for både klassiske mesterverk og nye trender innen fiolinkunst.
Første bekjennelse
I avgangsåretklasse av den store Oistrakh, i 1969, deltar Gidon Kremer i fiolinkonkurransen i Genova. Programmet for konkurransen inkluderer blant annet fremføringen av caprices til Paganini, hvis navn denne berømte konkurransen bærer. Den unge sovjetiske fiolinisten vant førsteprisen. Samme år vant han andreprisen i den tradisjonelle artistkonkurransen som ble holdt i Montreal, og savnet Vladimir Spivakov på førsteplass.
Det viktigste stadiet i utviklingen av musikerens karriere var Tsjaikovskij-konkurransen i Moskva. I 1970 vant Gidon Kremer førsteprisen blant fiolinister. Bilder av den unge artisten ble publisert av alle de ledende musikkpublikasjonene i verden. En storslått seier i den gjorde navnet til den unge fiolinisten virkelig populært. Kremers aktive konsertaktivitet begynte med ham på scener over hele planeten.
Emigrant
Han betraktet seg aldri som en åpen dissident, og i hans taler kan man fortsatt føle seg likegyldig til kulturen i landet som kollapset på begynnelsen av 1990-tallet, og den som ble arvtakeren til Sovjetunionen. Men han søkte aldri å passe inn i det offisielle sovjetiske livet, som ble regulert av instruksjoner fra tjenestemenn og ideologiske organer. Blant musikken han valgte å fremføre, er det mange som ikke ble anbef alt av ledelsen, mange verk av de som tilhørte de vanærede sovjetiske og reaksjonære vestlige komponistene.
Han var venn med Alfred Schnittke, var den første utøveren av musikken hans. Han spilte Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - komponister hvis verk ikke passet i form og innhold inn i rammen av ideologisk korrekt kunst. Fiolinisten, som var prisvinner i en rekke internasjonale konkurranser, ble ikke tildelt noen offisielle titler i hjemlandet.
I 1980 var Gidon Kremer blant dem som forlot USSR og hvis navn ble forbudt i landet. Biografien til fiolinisten har siden blitt assosiert med Tyskland. Den første konserten i hjemlandet etter pausen fant sted bare ti år senere.
Priorities
Han omtaler musikere som ser på underholdning og avslapning som den mest ubetydelige funksjonen til kunsten deres. Med tanke på at publikum ikke er i stand til å oppfatte musikk som er forskjellig fra de hypede og tidstestede prøvene, anser han som støtende for henne. På grunn av dette kolliderer Kremer ofte med de plateselskapene og konsertarrangørene som ikke ønsker å risikere publikums oppmerksomhet ved å tilby uvanlige og eksperimentelle verk, musikk som krever en viss mental og åndelig innsats.
Fiolinklassikerne forblir for ham hovedmaterialet for konsertvirksomhet. Musikkelskere setter pris på hans unike lesning av verk klassifisert som populære. Samtidig snakker Gidon Kremer om Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass som musikalske topper som ikke er mindre betydningsfulle enn Bach, Beethoven eller Tsjaikovskij. Å lede lyttere på vei til dem er en oppgave enhver seriøs utøver verdig.
Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati
Den kjente virtuosen Kremer sa en gang at han ikke følte seg avhengig av instrumentet, at han hadde erfaring med å spille moderne fioliner. Samtidig understreker han den spesielle forbindelsen mellom musikeren og instrumentet hans, som til tider er mystisk. Harmonien i disse relasjonene lar deg oppnå ekte magi, sier Kremer. Gidon Markusovich bemerker at han var heldig som fikk spille enestående samples fremført av ekte genier.
Fiolinen, laget av Giovanni Battista Guadalini, ble arvet fra hans bestefar, Karl Brückner. Hun hjalp ham med å vinne Tchaikovsky-konkurransen. I livet hans var det Stradivari og Guarneri fioliner, som han ga til musikerne fra det berømte kammerorkesteret "Kremerata B altica" laget av ham. I dag spiller han et enda eldre instrument, skapt i 1641 av Nicolò Amati.
På farten
Han er i konstant flukt. Tallrike solokonserter, forestillinger med unge b altiske musikere samlet i "Kremerata B altika" er akkompagnert av konstant suksess. Han oppfant og organiserte kammermusikkfestivalen i det østerrikske Lokenhaus, som har eksistert i mer enn tre tiår. Kremer har utgitt flere bøker med selvbiografisk prosa, han reagerer aktivt på de viktigste hendelsene, inkludert de som fant sted i Russland.
"Den dag i dag lærer jeg å… leve!" – slik skrev Gidon Kremer i en av artiklene. Det personlige livet til musikeren ser også ut til å være ganske harmonisk. Døtre - Anastasia og populær iDen russiske skuespillerinnen og TV-programlederen Lika Kremer, - ifølge ham, fortsetter å glede faren sin til nå. Musikeren planlegger å flytte til et fast bosted i sitt historiske hjemland, uten å bremse tempoet i aktiv kreativ aktivitet.
