Marat Gelman er en ganske skandaløs personlighet på det russiske kunstmarkedet. Hver utstilling av denne kjente galleristen er en tydelig gjennomtenkt utfordring for samfunnet og staten. Malerier på utstillingene hans skaper stadig oppsikt. Mange kritiserer Gelman og mener at hans aktiviteter er i strid med moral og etikk. Selv tror han ikke det, og kaller seg en fri mann, og fortsetter sine aktiviteter allerede i Montenegro. Marat Guelman er også en aktiv opposisjonell som kritiserer myndighetene.
Denne artikkelen vil fortelle om hans aktiviteter som gallerist, biografi og familie.
Biografi
Marat Alexandrovich Gelman ble født den tjuefire desember 1960 i hovedstaden i Moldova. Faren hans er forfatter av dramatiske verk og manusforfatter Alexander Gelman. I 1977 ble han uteksaminert fra skolen i Chisinau, i 1983 fikk han et diplom fra Institutt for kommunikasjon (Moskva), og ble sertifisert ingeniør. I samme periode jobbet han som maskinist og teaterarbeider i mange kjente teatre i Moskva. Så snart straffen for parasittisme ble opphevet, forlot han jobben for å skrive bøker og engasjere seg i kreative prosjekter, for å åpne sin egen virksomhet. Fram til 1986 jobbet han som ingeniør ved en av institusjonene i Chisinau.
Første utstillinger
I 1987, Gelman, som i sin ungdomble interessert i kunst, mer moderne, våget å lage den første galleriutstillingen, som viser hovedstadens kunstnere i Chisinau. Utstillingen var ganske vellykket, også økonomisk. Da han ankom Moskva (for å gi kunstnerne av maleriene inntektene fra salget av verkene deres), bestemte Gelman Marat seg for å bli i den russiske hovedstaden, fordi han innså at det er flere muligheter for utvikling av gallerier.
Han startet sitt profesjonelle liv innen kunst som samler. Men siden han fortsatt var uerfaren, samlet han en ganske mislykket første samling verk. Han måtte tilegne seg kunnskap om implementering av kunstverk. Biografien til Marat Gelman er viktig ved at han faktisk ble den første kunsthandleren i Sovjetunionen.
I 1990, etter å ha mottatt en utenlandsk utdanning innen samtidskunst, begynte han å samle en samling verk av ukrainske profesjonelle kunstnere, som var grunnlaget for utstillingen "Southern Russian Wave". Utstillingen ble holdt i 1992 og fikk stor gjenklang blant de kreative bohemene i hovedstaden. Marat beskriver selv sin vei i kunsten som en kjede av tilfeldige hendelser, men dette er, ifølge den kjente galleristen, faktisk en viktigere garanti for suksess enn flid.
Moving to Montenegro
I 2014 byttet han fast bosted. Gelman dro til Montenegro for å gjennomføre kulturelle prosjekter. Marat Gelman Gallery i Montenegro har allerede blitt verdenskjent. Siden 2015Duckly European Art Community (forkortelse DEAC) er en kunstresidens her, skapt av tre gallerister: Neil Emilfarb, Petar Cukovic og Marat Gelman.
Til å begynne med fungerte boligen utelukkende etter invitasjon. På dette tidspunktet kan hvem som helst søke. Som et resultat av aktivitetene til kunstnere i galleriet, holdes det stadig forskjellige arrangementer, som gradvis endret den kulturelle statusen til hele Montenegro. Marat Guelman utvikler her sine ideer om et postmoderne samfunn og fortsetter å opptre som en politisk opposisjonell.
Eget kunstgalleri
I 1990, etter råd fra mange kunsteksperter, åpnet Gelman et av de aller første private postmoderne galleriene i Russland., d. 7; 2007-2012 - Senter for samtidskunst, vingård). Men hele denne tiden var det utelukkende kjent som Gelman Gallery.
Hva ble stilt ut på dette stedet?
Historien til galleriet for samtidskunst er praktisk t alt historien til arbeidet til kunstnere i det uavhengige Russland. I forskjellige perioder samarbeidet nesten alle kjente kunstnere på nittitallet og to tusendeler med henne - fra klassikerne fra hovedstadens konseptualisme, sosiale kunst og postmodernisme til kunstnerePetersburg ny bølge, Moskva-aksjonisme, sørrussisk bølge og representanter for mediekunst. Verk av malere og fotografer, arkitekter og de kunstnerne som jobber med installasjoner og ny teknologi ble også stilt ut.
Bildet viser et samtidskunstverk i konseptualismens stil (trenden er postmodernisme).
ukrainsk kunst
I tillegg til russiske kunstnere stilte Gelman ut verk av ukrainske mestere i galleriet - fra dette begynte han sin karriere som arrangør og gallerist (utstilling "Southern Russian Wave", 1992). Ukrainsk kreativitet har alltid okkupert og inntar en verdig plass i sine utstillingshaller. I 2002-2004 opererte en filial av Gelman Gallery i hovedstaden i Ukraina, ledet av hans venn og kunstner Alexander Roitburd.
Internasjonal suksess
I tillegg til dette fremmet Gelman på begynnelsen av nittitallet aktivt russisk kunst på det internasjonale markedet. På den ene siden etablerer han forretningsforbindelser med de ledende galleriene i New York slik at verdens kunstmiljø blir kjent med verkene til forskjellige kunstnere fra galleriet til Marat Alexandrovich Gelman; på den annen side streber den etter å demonstrere internasjonale kjendiser i den russiske føderasjonen - spesielt ble slike viktige begivenheter for Moskva i disse årene holdt i galleriet på Yakimanka, for eksempel separatutstillinger av den mest kjente kunstneren i det tjuende århundre - Andy Warhol (Alter Ego, 1994) og Joseph Beuys ("Leonardo's Diary", 1994).
Ikke-kommersielle utstillinger
En annen viktig retning for Gelman Gallery var organiseringen av store ikke-kommersielle utstillinger på eksterne arenaer i hovedstadsområdet. Blant de mest kjente er "Conversion" (House of Artists, 1993), "7th Congress of People's Deputies of the USSR" (Central House of Artists, 1993), "Wild Money" (Tretyakov Gallery, 2005), "Couples of changeable" komposisjon" ("Manezh", 1999), "Southern Russian Wave", "Nostalgia" (State Russian Museum, 2000, for tiårsjubileet for Marat Gelman Gallery), "Russia" (Central House of Artists, 2005), " Peters moderne kunst" (Central House of Artists, 2005) og flere andre. Disse utstillingsarrangementene var svært populære og vakte oppmerksomhet fra innbyggerne.
Fra de første dagene av arbeidet deltok galleriet i internasjonale utstillingsarrangementer, festivaler og messer, inkludert, allerede på 2000-tallet, i så kjente internasjonale festivaler som FIAC (Paris) og ARCO (Madrid). I 1999 presenterte Gelman et prosjekt for den russiske siden på biennalen i Venezia, Italia.
Galleriet stenger
Våren 2012 annonserte Marat Gelman, sammen med andre store russiske gallerieiere, reformeringen av gallerivirksomheten. Når det gjelder Gelman-nettstedet, endte dette med at det ble stengt. Hovedårsaken til denne avgjørelsen k alte Gelman reduksjonen av markedet for samtidskunst i Russland, som han assosierte med den ustabile politiske og økonomiske situasjonen i staten. Den siste begivenheten på det legendariske utstillingsstedet Gelman var forestillingen til kunstneren Alexei Kallima "Consider yourself lucky" (sommeren 2012).
Gelman er en politisk strateg
Gelman er også kjent som en politisk strateg. Han er en av forfatterne av prosjektet Effective Policy Fund. Denne russiske non-profit institusjonen er engasjert i gjennomføringen av politiske handlinger og opprettelsen av medieprosjekter, hovedsakelig utvikling av politiske nettsteder. Stiftelsen holdt sine første store kampanjekampanjer for partiet Union of Right Forces. Finansieringskildene for fondet er fortsatt ukjente.
På slutten av nittitallet, i løpet av en periode med forskjellige valg, organiserte fondet publisering på sine nettsider av data fra meningsmålinger (en undersøkelse av folk som forlater stemmestedene), som uformelt brøt russisk lov, men som formelt var lovlig på grunn av mangel på juridisk regulering av Internett i landet.
Gelman var medlem av Public Chamber i 2009-2012, hvor han aktivt fremmet sine initiativer. For øyeblikket er han en ivrig opposisjonell som ofte kritiserer den nåværende regjeringen. Han mener at den russiske regjeringen bruker totalitære og antidemokratiske metoder og fratar borgere frihet, inkludert ytringsfrihet.
Gelmans arbeid i Perm
I 2008, under beskyttelse av Sergei Gordeev, som representerte Perm-territoriet i føderasjonsrådet, holdt Marat Gelman i Perm en landemerkeutstilling for ham, som gallerist, "Poor Russia", hvor verkene til de viktigste russiske kunstnerne i det moderne Russland ble vist - både svært kjente og unge og ukjente. Utstillingen ble holdt i lokalene til Elvestasjonen - på den tiden var lokalene ikke i bruk og var minimalegjenopprettet for visning på bekostning av Gordeev.
Femti tusen mennesker besøkte den i løpet av tretti dager, hvoretter den, på forespørsel fra byens innbyggere, ble forlenget med ytterligere en måned. Utstillingen "Poor Russia" (og dens suksess både i Perm og Russland) markerte starten på en stor kulturkampanje "Perm er en kulturell hovedstad", innenfor rammen av hvilken Perm-museet ble åpnet i samme bygning, allerede fullstendig renovert og med installert utstyr samtidskunst.
Marat Gelman ledet museet i flere år. Allerede i 2009 ble Gelmans verk kritisert av ulike Perm-artister.
En kjent forfatter og kunstkritiker Andrei Ivanov snakket om at museet spiser opp en enorm sum penger, nesten alle beløpene fra budsjettet for Perm-kultur, at nitti millioner rubler er bevilget til museet fra det regionale budsjettet, og Perm Art Gallery mottok bare tretti millioner rubler. Etter hans mening indikerte hovedstadens kunstnere bevisst de oppblåste kostnadene for deres prosjekter og tjenester. I aktiv protest mot tildelingen av Marat Gelman med Stroganov-prisen kunngjorde A. Ivanov at han nektet denne prisen, som han hadde blitt tildelt tre år tidligere.
Konflikt med kirke og embetsmenn
Utstillinger fra Museum of Modern Art forårsaket misbilligelse av presteskapet i den russisk-ortodokse kirke. Gelmans utstilling ble motarbeidet av representanter for Stavropol-grenen av kirken, spesielt,Bishop, som i en spesiell uttalelse sa at Gelmans kunst ikke er relatert til ekte kultur og er rettet mot å oppfordre til interreligiøse og interetniske motsetninger. I 2012 klarte ikke Marat Gelman å holde en utstilling i Novosibirsk - den lokale kulturavdelingen nektet å tilby et sted for utstillingen.
Sommeren 2013, etter en rekke skandaler, ble Marat Gelman sparket fra stillingen som leder av Perm-museet. I rettskommentaren til vedtaket om oppsigelse sto det at arbeidsgiver ikke skulle oppgi begrunnelsen for denne beslutningen om oppsigelse.
Gallerist Gelman k alte sensur i kunst i landet av tjenestemenn for hovedårsaken til oppsigelsen. Årsaken til oppsigelsen av Marat Gelman fra stillingen som leder av institusjonen, ifølge journalister, var den personlige utstillingen til kunstneren Vasily Slonov fra Krasnodar "Welcome Sochi 2014", som åpnet som en del av arrangementet "White Nights" og ble ansett som provoserende.
Marat Gelmans familie, kone
Gelman var gift to ganger. Han skilte seg fra sin ekskone, Yulia Radoshevetskaya, for syv år siden, i dette ekteskapet hadde han to barn. Ekskona hjalp Gelman med galleriaktiviteter og administrerte til og med utstillingskomplekset.
Marat Gelman og hans nye kjære Anastasia Borokhova ble offisielt ektefeller i april 2015, de annonserte dette på sosiale nettverk. Ekteskapet ble registrert ved Bryllupspalasset i Moskva. Den nyopprettede kona til den tidligere lederen av Perm Museum of Contemporary Art hadde allerede et barn fra ham. nyheterdet faktum at hans kone snart skal bli mor for andre gang, delte den fremtidige faren med sine abonnenter på sin Facebook-side midt på våren 2015. Barna til Marat Gelman og Anastasia (to sønner) bor nå i Montenegro sammen med dem.
Paret hadde allerede en sønn, Egor, da de flyttet til Montenegro. Familien til Marat Gelman i full kraft bor nå i dette landet - så de bestemte seg og angrer ikke. Gelman mener at totalitær politikk vender tilbake til Russland igjen og angrer på det.
