Skuespiller Vasily Kachalov er like kjent i teaterverdenen som Leonardo da Vinci er i kunstverdenen. Han legemliggjorde alt som vi i dag kaller en talentfull sovjetisk kunstner. En lærebokfigur, han studerte aldri skuespill, med en fantastisk scenesjarm.
Origins
11.02.1875 i Vilna (moderne Vilnius) ble den tredje sønnen født i familien til prest John Shverubovich, rektor for en ortodoks kirke. Dette var Vasily Kachalov. Biografien til skuespilleren er beskrevet i detalj av V. Ya. Vilenkin, som snakket om barndomsårene til den fremtidige strålende kunstneren. Faren kom fra den hviterussiske herren, moren hadde polske og litauiske røtter. Familien fulgte en tøff skole for utdanning; i barndommen ble Vasily pisket for uredelig oppførsel. I tillegg til to eldre brødre, med aldersforskjellen 10-15 år, ble to jenter senere født: Sonya og Sasha. De ble tidlig enke og var de siste 26 årene under omsorg av V. Kachalov, som de bodde sammen med.
Den unge mannen fikk en utmerket utdannelse ved 1. gymnasium, som F. E. Dzerzhinsky ble uteksaminert fra på samme tid. Under påvirkning av sin far, som utførte tjenester med storartisteri og patos i stemmen, klatret han opp i skapet og drev med resitasjon. Forestillingen til Vilna Theatre "Demon" gjorde et stort inntrykk på ham, noe som bestemte lidenskapene hans. På scenen i sovesalen til gymsalen debuterte han, som sjetteklassing, i rollen som Khlestakov, og ble umiddelbart en lokal kjendis. Og så var det rollene som Nozdryov og Podkolyosin, en ekte lidenskap for det lokale teatret. Men for å komme inn gikk den unge mannen til St. Petersburg University i fotsporene til sin eldre bror Anastasia, og demonstrerte hva det vil si å være utdannet. Vasily Ivanovich Kachalov forlater foreldrenes hus i 1894.
Begynn skuespillerkarrieren
Etter å ha gått inn på det juridiske fakultet, blir den unge mannen umiddelbart medlem av teaterkretsen og tilbringer samtidig all sin tid på Alexandrinsky-teatret. Etter anbefaling fra skuespilleren M. I. Pisareva prøver hun rollen som Valera i Molieres skuespill The Miser i et lite teater (regissert av E. Karpov), etter å ha mottatt en velsignelse på scenen og anerkjennelse av talentet hennes. Sceneferdigheter Vasily Kachalov (bildet i hans yngre år er presentert i artikkelen) forsto fra den store skuespilleren V. N. Davydov, som ledet studentteatergruppen på den tiden. Hans første kreative suksess var rollen som Neschastlivtsev (A. I. Ostrovsky, "Forest"), som i 1895 ble presentert for allmennheten. V. N. Davydov kom ut til applaus sammen med det unge talentet.
I en alder av 21 blir den unge mannen allerede en profesjonell skuespiller ved Suvorinsky Theatre med en lønn på 50 rubler. Ved utarbeidelsen av kontrakten anbef alte A. S. Suvorin VasilyIvanovich for å endre navnet Shverubovich til et mer harmonisk navn. Så skuespilleren fikk et pseudonym som han er kjent over hele verden. Den unge mannen kombinerte med suksess profesjonelle aktiviteter med utdanning, selv om han ble fullstendig fanget av kreativitet og bohemliv. Men Suvorins roller (han spilte 35 av dem) var bare komedie og vaudeville, så etter anbefaling fra V. N. Davydov drar skuespilleren til provinsen og forlater universitetet etter fire års studier.
Provinsperiode
Etter å ha kommet til den talentfulle gründeren M. M. Boroday, spilte 2 år og 6 måneder Vasily Kachalov i to byer, og t alte i Saratov og Kazan. Han var besatt av arbeid, og spilte rundt 250 roller i løpet av denne perioden. Som 23-åring skapte han bildet av Cassius i Shakespeares Julius Caesar, og fikk enstemmig anerkjennelse. Publikum ble slått av skuespillerens utseende: med en høy høyde (185 cm) var han ganske tynn og blek, men samtidig hadde han utmerket kontroll over kroppen. Kunstneren koblet aktivt hendene med utrolig lange fingre av natur. Men hovedskatten var hans sjarmerende stemme. Den klangfulle barytonen fascinerte bokstavelig t alt de som satt i salen.
Etter den strålende rollen som Shakhovsky i «Tsar Fjodor» og opprettelsen av Moskva kunstteater i hovedstaden (1898), begynte han å drømme om en stor scene. I Kazan møtte han sin fremtidige kone, skuespillerinnen Nina Litovtseva (Levestam), som var en student av V. I. Nemirovich-Danchenko. Dette forutbestemte til slutt avgangen til Moskva.
Opptreden på kunstteateret
Ved ankomst i februar 1900 til Moscow Art Theatre V. KachalovK. S. Stanislavsky måtte dukke opp. Det ble valgt en scene hvor han skulle vises etter tur i to bilder: Boris Godunov og Ivan the Terrible. Frimerkene utviklet i provinsene spilte sin negative rolle - showet var en håpløs fiasko. Vasily Kachalov ga ikke opp og fortsatte å gå på teatret hver dag og så skuespillet til den tidens fremragende skuespillere. The Snow Maiden ble forberedt for produksjonen, men rollen som Berendey bukket ikke under for noen. Stanislavsky bestemte seg for å gi nybegynnerskuespilleren en ny sjanse og tok ikke feil.
Etter prøven klemte han V. Kachalov, som gjorde en kjempejobb med seg selv og fanget opp kravene fra teatrets kunstneriske ledere. Den triumferende debuten fant sted i september 1900, og åpnet et strålende perspektiv for skuespilleren. Blant hans første bemerkelsesverdige verk:
- Baronens rolle i stykket "At the Bottom", som M. Gorky snakket med beundring om.
- Caesar i forestillingen med samme navn av W. Shakespeare.
- Roller i skuespillene til A. P. Chekhov "The Cherry Orchard" (Trofimov) og "Three Sisters" (Tuzenbach).
Toppkarriere
Den virkelige suksessen kom til Vasily Ivanovich i 1905, og frem til revolusjonen ville Moskva være så forelsket i ham at hushjelpen ville risikere å selge ting fra garderoben hans for store penger, som ble jaktet på av mange beundrere. Poeten S. Solovyov vil kalle ham "kongen av jenteidealer", og publikum vil kjenne alle rollene hans uten unntak. I hver satte han sin forståelse av heltens personlighet, og ga en uventet, men hardt vunnet tolkning. Ja hanm alte et helt annet bilde av prinsen av Danmark, og veltet ham fra pidestallen han vokste opp på i tidligere år. Han viser tragedien til Hamlet gjennom åndelig motsigelse: å forstå livets ufullkommenhet og impotensen til å endre noe i det (1911).
Glumov i stykket av A. I. Ostrovsky har alltid blitt spilt som en skurk og en karrieremann. Vasily Kachalov vil tilby en ny tolkning av bildet, hvor han vil fremstå som talentfull og ironisk, for hvem alt liv er et spill. Og i dette spillet vil han være vinneren (1910). Rollen som Ivan Karamazov (F. M. Dostojevskij) er en av de vanskeligste på scenen. Etter å ha spilt den, vil skuespilleren bruke den sentrale monologen på konserter, og avsløre gjennom den Karamazovs forståelse av verden (1910). Senere tilstår han at han ble forelsket i Karamazov i hans opprør mot Gud og hans tro på fornuftens makt. Det opplyste for ham til og med heltens nederlag, som han rettferdiggjorde med en utrolig tørst etter livet.
Tour
Kachalovs holdning til revolusjonen var ambivalent. På den ene siden var han kjent med den revolusjonære N. Bauman og anså møtet med ham som en av de viktigste i livet, på den andre siden kjempet sønnen Vadim i den hvite hæren. Siden 1919 ledet han en del av troppen, som dro på turné sør i landet. Krigen tvang skuespillerne til å forlate hjemlandet, og deres turné fortsatte i Europa: Sofia, Praha, Berlin, Zagreb, Paris. Vesten applauderte russernes talent, og Kachalov Vasily Ivanovich opptrådte også med konserter, og resiterte Alexander Bloks "Scythians" for første gang. En mann med fenomenal utdannelse, leste han Homer videreGresk og Horatius på latin.
Etter å ha tatt en pause for en kort ferie, dro troppen ut på nye reiser, etter å ha tatt en turne til USA, hvor de med suksess begynte sin turné med stykket "Tsar Fyodor". På den tiden hadde familien flyttet til den tyske landsbyen, og K. S. Stanislavsky begynte å frykte at mange artister ikke ville komme tilbake fra turneen. Han sendte ut brev der han inviterte troppen til å møtes på teatret. I august 1924 returnerte V. Kachalov til Moskva.
Privatliv
I Vasily Kachalov var det adel og omfang, men samtidig vennlighet og uvilje til å opprøre folk. Han elsket kommunikasjon, natur, lange turer og fester, med glede å arrangere dem hjemme. Leiligheten hans har sett et stort antall kjente personligheter, blant dem var Sergei Yesenin. Han ble venner med eierens Doberman ved navn Jim, og skrev et vakkert dikt "Kachalovs hund".
Fra 1900 til sin død var Vasily Kachalov gift med Nina Nikolaevna, som etter en sykdom forble h alt og ikke kunne opptre på scenen. Han hjalp henne med å begynne å regissere. På sin 50-årsdag spilte han Nicholas I i et skuespill om Decembrists, iscenesatt av kona. Han er kreditert med et stort antall romaner, inkludert et langt forhold til en skuespillerinne, kona til en stor mann. Men han forlot ikke familien, og elsket sin eneste sønn Vadim.
Han gav seg sjenerøst til folk og forgudet scenen uendelig. I tillegg til forestillinger ledet han en storslått konsertaktivitet, og etterlot seg et stort antall innspillinger,tilgjengelig i dag. I 1928 spilte han hovedrollen i stumfilmen The White Eagle (regissert av Y. Protazanov). Under innspillingen av «Tur til livet» (1931) var det han som ble betrodd å lese dikt om hjemløse barn som skapte stemningen i bildet. Staten satte pris på hans fortjenester ved å gi tittelen People's Artist of the USSR (1936).
Siste leveår
Etter den store patriotiske krigen, som han tilbrakte i evakuering, dukket ikke lenger skuespilleren opp på scenen til Kunstteateret. Hans siste betydningsfulle rolle var Bardin basert på M. Gorkys skuespill Enemies. Han ble syk av diabetes, men fortsatte å delta i radiospill og konsertprogrammer. 30.09.1948, etter 50 år med tjeneste for Melpomene, døde Vasily Kachalov. En kort biografi lar oss ikke formidle omfanget av den store skuespillerens personlighet, med avgang som vi kan snakke om slutten på en hel teatralsk æra.
