Kenzo Tange er fremtidens arkitekt

2024 Forfatter: Henry Conors | [email protected]. Sist endret: 2024-02-12 11:34

En stor japansk arkitekt, hvis arv er uvurderlig, har alltid vært en av de menneskene hvis kreativitet ikke er begrenset av den nasjonale kulturen. En enestående utøver som designet unike bygninger, koblet sammen den orientalske smaken med den hemningsløse rytmen til moderne vestlig liv. Kenzo Tange er etterfølgeren og etterfølgeren til den store Le Corbusier. Han ga et enormt bidrag til utviklingen av moderne arkitektur i Japan, og mesterverkene hans har blitt et forbilde for amerikanere og europeere.

Japanske tradisjoner og europeisk erfaring

Den talentfulle japaneren er født i 1913 og får spesialutdanning ved Universitetet i Tokyo. Senere studerer han det grunnleggende innen arkitektur i studioet til den kjente arkitekten K. Maekawa

. Det er merkelig at han, etter å ha blitt født i et japansk miljø, beholder en stor interesse for kulturen i Europa gjennom hele livet. Til tross for Kenzo Tanges tilslutning til nasjonale tradisjoner, hans arkitektoniskeverkene er forstørret. Og slike dimensjoner krevde nye materialer og strukturer, som gjorde at bygningene kunne overleve på øyer som ligger i seismisk farlige områder. Alle skyskrapere laget av en briljant håndverker oppfyller kravene til pålitelighet og følger kanonene til tradisjonell japansk boligbygging.

Internasjonal anerkjennelse

Dennelsen av arkitekten fant sted i perioden da staten Japan beseiret, og hans aktivitet begynte i svært vanskelige tider for folket med innskrenkning av fredelig konstruksjon. Arkitekten mottar internasjonal anerkjennelse som forfatter av masterplanen for restaurering av det langlidende Hiroshima etter atombomben fra de amerikanske væpnede styrkene. Under gjenopplivingen av byen, tørket av jordens overflate, oppstår ideen om å lage et minnesmerke på stedet der den lille byen led mest. Hiroshima er hjørnet der geniet tilbrakte ungdommen, og den forferdelige katastrofen ble hans personlige tragedie: han mistet foreldrene sine.

Minnesmerke over ofrene for bombingen

Arkitekt Kenzo Tange, som vant konkurransen, tilbyr en ny tolkning av rom. Den tilsynelatende sølvbygningen ligger i en slak skråning og stiger over bakken, og dekker gårdsplassen med sine "vinger". Og på stedet for eksplosjonen forblir et tomrom. Den japanske modernismens arbeid minner ettertiden om menneskelivets skjørhet, og lydene fra begravelsesklokken, som bryter stillheten, appellerer til minnet vårt. Alt i et enormt minnesmerke med et asketisk museumsrom, hvis kropp ser ut til å sveve i luften,gjennomsyret av sorg og respekt for de uskyldige ofrene.

Arkitektensemblet var det første mesterverket til skaperen, som brakte noe nytt til arkitekturutviklingen.

Nye måter for arkitekturutvikling

Byens gjenoppbygging etter krigen gir Kenzo Tanga verdensomspennende berømmelse. Han blir mester i tankene til kreativ ungdom, som glemmer andre ledere av arkitektur. Snart inviteres den unge byplanleggeren til en kongress i Storbritannia. Selv om han fortsatt er en tilhenger av ideene til moderne arkitektur, leter japanerne alltid etter nye måter å utvikle den på og streber etter enkelhet og funksjonalitet, og bringer organiske verk til live.

Grunnlaget for arbeidet hans er å skape et multifunksjonelt bymiljø som kan transformere og vokse.

kompleks med idrettsanlegg

Mitten av 60-tallet av forrige århundre blir storhetstid for et geni. Japan er vertskap for OL, og idrettsarenaer bygges i henhold til prosjektene til en talentfull skaper, der hovedstrukturen er en kabelstag (hengende). Det buede, ikke-hjørnede armerte betongtaket fremkaller ryggraden til fantastisk fisk eller bunnen av kantrede skip. Her manifesteres en syntese av japanske tradisjoner og europeisk erfaring. Det futuristiske ensemblet, som har blitt et viktig naturelement, beholder ånden til en typisk landhage med steinkomposisjoner og en trækult.

Alle bygninger gytet innromslig pittoresk park, perfekt utfyller hverandre, og selve OL-komplekset, som har fått stor berømmelse, kalles toppen av mesterens karriere.

St. Mary's Cathedral (Tokyo)

I 1964 startet Kenzo Tange, hvis design er enkel og kompleks på samme tid, arbeidet med katedralen. Han designer et katolsk religiøst landemerke i form av et langstrakt latinsk kors. Det gjennomtrengende sollyset fyller templet med den guddommelige velsignelsen som sognebarnene er så ute etter. Veggene til det arkitektoniske monumentet er buede og ligner oppblåsende seil, hvis kanter er hevet. Merkelig nok, uansett hvor solen er, gir dens stråler alltid effekten av et livgivende kors inne i strukturen.

Katedralen, bygget for over 50 år siden, ser moderne ut selv nå. Mystisk attraktiv ser det ut som et romskip som svever til himmelen. Det skinnende rustfrie stålet på fasaden står i kontrast til den grå betongen som brukes i interiøret.

Rising from the ruins

I 1965 ga elementene et knusende slag for koselige Skopje - hovedstaden i Makedonia. Et kraftig jordskjelv ødelegger det administrative senteret, og FN utlyser en konkurranse for å lage en byplan, som vinnes av den japanske arkitekten Kenzo Tange. Noen år senere, i ruinene, dukker det opp kraftige betongkonstruksjoner, designet av en fremragende arkitekt som kan alt om å bygge i en seismisk farlig sone.

Metabolism Mastermind

Japansk arkitektur blir verdensledende innen innovative konsepter. Arkitekter som har utviklet en ny retning (metabolisme) ser en levende organisme i det fremtidige bygget. Den tradisjonelle filosofien til landet er kombinert med innovative ideer og de mest moderne materialene. Hovedinspiratoren til metabolistene er anerkjent som en innflytelsesrik mester som selv ikke tilhører denne trenden.

Et dristig eksperiment

Klassikeren ble omgjort til en ekte patriark av japansk arkitektur, og designer planen for verdensutstillingen (EXPO-70). Kenzo Tange jobber under vanskelige forhold: han deler territoriet med et svært vanskelig kupert terreng og en sterk skråning i to deler med en gigantisk paviljong, som han selv oppfant.

Begivenhetens hovedtorg, som ble sentrum for komposisjonen, organiserte resten av rommet rundt seg selv, så det var ikke tilfeldig at det var dekket med et tykt tak. Flernivåterritoriet viste seg å være beskyttet mot været, og dermed ble inntrykket av enhet skapt. En kunstig innsjø ble satt opp i sentrum av utstillingen, som det vokste paviljonger rundt, og japanske hager ble satt opp i nord.

Fremtidens by

Ved siden av hovedinngangen dukket Soltårnet og selve utstillingshallen opp, og under taket var det tre nivåer – underjordisk, bakke og luft, som symboliserte fortid, nåtid og fremtid. Det viste seg å være en ideell by med egen infrastruktur. Kenzo Tange håpet at utstillingen etter arrangementet ville bli grunnlaget for fremveksten av en ny bosetning, men drømmer er ikke skjebnebestemtgikk i oppfyllelse.

Men fremtidens flernivåby representerte en virkelig global prestasjon og hadde en enorm innvirkning på europeisk arkitektur. Japan imponerte med de mest dristige eksperimentene, som overskygget alt som ble skapt av andre land når det gjelder tekniske egenskaper og spesiell uttrykksevne. Siden den gang har japanske arkitekters autoritet blitt udiskutabel.

Rollemodell

Fremtidens arkitekt, Kenzo Tange, som gikk bort i 2005, skapte fantastiske mesterverk. Merket med god smak passer de harmonisk inn i landskapet. Oftest gikk urbanisten selvfølgelig foran arkitekten i arbeidet til en fremragende mester som var mer glad i å lage hele komplekser som endrer miljøet enn enkeltbygg.

Den geniale skaperen betraktet arkitektoniske verk som en levende organisme og gjorde alt for å oppnå harmoni mellom det kunstige miljøet og det naturlige miljøet. Kenzo Tange, i hvis verk hans unike stil er gjettet, overrasker med subtiliteten i oppfatningen av verden. Dette er et fantastisk eksempel på hvordan en rebell, som protesterer mot etablerte tradisjoner, har blitt en levende klassiker og et forbilde for en ny generasjon byplanleggere. Vinneren av Pritzker-prisen fra 1987 utviklet mange konsepter som inspirerte utviklingen av verdensarkitektur.

Hovedproblemet i japanernes arbeid er den sosiale betydningen av de tegnede bygningene og deres innvirkning påmenneskers liv. Han finner former som appellerer til hjerter og berører sjelens hemmeligste strenger.