Anatoly Solonitsyn er en fantastisk og veldig kjent skuespiller på sovjetisk kino. Han spilte hovedrollen i filmer som var inkludert i Golden Fund of Cinematography of the USSR. En utrolig talentfull, alltid kreativ artist, spilte hovedrollen i tidens mest fremragende, eminente og kultregissører.
Han jobbet med Alov og Naumov, Abdrashidov, Gubenko og Zarkhi, Mikhalkov og Larisa Shepitko, Gerasimov og Panfilov. Få skuespillere kan skryte av dette.
Fantastisk oldefar
Anotoliy Solonitsyn ble født i 1934 i den lille byen Belgorodsk, i Gorky-regionen. Solonitsyn-familien er representert av flere generasjoner av den russiske intelligentsiaen. Oldefar - Zakhar Solonitsyn - ble k alt "Vetluzh-krønikeren", flere bøker forble etter ham. Selvportrettet hans, m alt i olje på lerret, er også bevart. Han var ikke bare en kroniker, men også en bogomaz, det vil si en ikonmaler, og ganske «edel».
For frie tankerom behovet for å reorganisere staten, som han delte med sin venn, som dro til Paris, ble Zakhar Solonitsin utvist fra klosteret. Grunnleggeren av Pochinka Zotovo, hver dag gikk han til kirken i Tanshaevo langs veien han skar gjennom skogen, som er bevart og kalles av folket "Zakharovas vei."
De neste representantene for dynastiet av intellektuelle
En uvanlig person var sønnen hans, landsbylegen Fjodor Solonitsyn. Ikke alle provinsleger er akseptert i New York Hypnotic Society. Legen, som hadde en sjelden gave til å behandle mennesker gjennom hypnose, døde i en alder av 45, og reddet landsbyboere fra tyfus. Alle representanter for en mektig familie, som Anatoly Solonitsyn selv, var hengivne: helt viet seg til favorittarbeidet sitt, sparte de seg ikke i det hele tatt. Faren til den praktfulle utøveren av rollen som Andrei Rublev på de fjerne 50-tallet jobbet som redaktør for avisen Bogorodskaya Pravda, da ble talentet hans lagt merke til, og han ble eksekutivsekretær for avisen Gorkovskaya Pravda, og deretter stabskorrespondenten til Izvestia.
Første skritt i skuespill
Anatoly Solonitsyn fikk ved fødselen navnet Otto. I disse årene ble barn ofte k alt utenlandske navn: internasjonalisme var populært. Men den fremtidige berømte kunstneren ble navngitt spesifikt til ære for Otto Schmidt, lederen for polarekspedisjonen. Og så ble tyske navn assosiert med nazistene, og gutten ba om å bli k alt Anatoly, selv om han alltid forble Otto i passet sitt.
Anatoly ble interessert i amatørkunst i byen Frunze,hvor faren ble overført. Til tross for at gutten hadde en teknisk skole og spesialiteten til en verktøymaker bak seg, går Anatoly i 9. klasse i den nye byen og er aktivt involvert i teatersirkelen. Og det ble så fint at de begynte å invitere ham til å holde taler i forskjellige institusjoner i byen. Og drømmen om å bli skuespiller ble sterkere.
Sverdlovsk "Alma mater" og begynnelsen på profesjonell aktivitet
Når du leser om hva de største kunstnerne ikke kom inn på de prestisjetunge storbyuniversitetene med en setning om "profesjonell inkompetanse", da begynner du ufrivillig å tenke på kompetansen til valgkomiteen. Tross alt ga Solonitsyn Anatoly Alekseevich, som ble avvist av henne tre ganger, bare noen år senere, selv mestringstimer til studenter. Det tredje mislykkede forsøket på å komme inn i GITIS fikk Solonitsyn til å dra til Sverdlovsk. For ikke å tape et år til, består Anatoly Alekseevich eksamener i studioet ved Sverdlovsk Drama Theatre, som nettopp har åpnet. Etter endt utdanning forblir skuespilleren ved Sverdlovsk-teatret.
Her, i denne byen, får han sin første, men hovedrollen i kortfilmen til Gleb Panfilov. Bildet "The Case of Kurt Clausewitz" var filmdebuten til den unge regissøren av Sverdlovsk filmstudio. Det skjedde slik at den første regissøren som skuespilleren Anatoly Solonitsyn møtte var den fantastiske Gleb Panfilov.
Mot en stjernerolle
Og Andrei Tarkovsky ble hovedsaken i skuespillerens kreative skjebne. Anatoly Alekseevich for en interessant rolle, uten å nøle, endret byer og teatre. I disse årene ble det tykke magasinet Art of Cinema utgitt,hvor manus ble skrevet ut månedlig. Solonitsyn leste «Andrey Rublev» og hastet til Moskva. Han følte at han kunne og burde spille denne rollen. Hans uvanlige og passende i dette tilfellet utseende og talent overbeviste Tarkovsky så mye om behovet for å skyte det, og ikke den allerede godkjente Stanistlav Lyubshin, at regissøren gikk imot alle kunstneriske råd.
For å fjerne den siste tvilen om riktigheten av valget, henvendte Andrei Tarkovsky seg til eksperter i gammel russisk kunst med spørsmålet om hvem av de tjue skuespillerne hvis fotografier han leverte, mest av alt, etter deres mening, tilsvarer bildet av Andrei Rublev. Svaret var enstemmig - Anatoly Solonitsyn. Filmografien hans, som teller 46 utmerkede verk ved slutten av livet, ble kronet med denne andre, deretter uovertruffen av noen annen filmrolle.
Jobber med A. Tarkovsky
Filmen ble utgitt i 1966 og brakte verdensomspennende berømmelse til Solonitsyn. Andrei Tarkovsky ble tildelt den finske Jussi Film Award som beste utenlandske filmskaper. Det har allerede blitt bemerket at skuespilleren ikke hadde dårlige, mislykkede roller - han var veldig talentfull og besatt av yrket. Men på minnetavler og på gravsteinen er Solonitsyn avbildet i bildet av Andrei Rublev. Arbeidet med denne rollen endret kunstnerens syn på mange ting, inkludert religion. For regissøren ble han en slags talisman - Anatoly Alekseevich spilte senere hovedrollen i alle filmene hans, bortsett fra "Nostalgia", der han, på grunn av Solonitsins dødelige sykdom, spilte hovedrollenOleg Yankovsky. Selv i "Mirror" var skuespilleren opptatt i rollen som Passer-by, spesielt oppfunnet for ham. Det er nødvendig å merke seg arbeidet i filmene til hans idol separat. Han skapte uforglemmelige skildringer av Dr. Sartorius i Solaris (1972) og The Writer i Stalker (1979).
Favorittforfatter
Solonitsyn levde et kort liv - han var bare 47 år gammel. Han var en veldig anstendig, hengiven, ærlig mann, en utmerket partner, en smart jente med en fantastisk sans for humor, en ekte, i Tsjekhovs tolkning av ordet, en russisk intellektuell. Dostojevskij var hans favorittforfatter. For å spille rollen som forfatter i den mislykkede filmatiseringen av Idioten, var artisten klar til å gjennomgå plastisk kirurgi.
Da Tarkovsky spurte ham hvem han senere skulle portrettere med ansiktet til Fjodor Mikhailovich, svarte Solonitsyn at han senere, etter denne rollen, ikke ville ha noen å spille og ikke ha behov for. Og i 1980 spilte han virkelig favorittklassikeren sin i filmen «26 Days in the Life of Dostoevsky» regissert av Alexander Zarkhi. Rollen ga ham Sølvbjørnen på Berlinalen.
Teaterscene
Anatoly Solonitsyn, hvis biografi har endret seg dramatisk etter rollen som Andrei Rublev og møtet med Andrei Tarkovsky, blir i hovedsak en filmskuespiller. Hans siste teatralske rolle var Hamlet, iscenesatt på scenen til Lenkom av den samme Andrei Tarkovsky. Solonitsin spilte denne rollen i desember 1976. Han tjenestegjorde i dramateatre i Moskva, Leningrad, Sverdlovsk, Minsk, Novosibirsk ogTallinn. Og på scenen skapte han flere uforglemmelige bilder. I tillegg til den nevnte Hamlet, var den teatralske begivenheten rollen i stykket basert på stykket av Leonid Andreev "Den som mottar smeller", iscenesatt av Arseny Sagalchik. For hennes skyld flyttet A. Solonitsyn til Tallinn for en stund.
Å jobbe med andre regissører
På kino var de beste verkene hans av Gleb Panfilov i filmen «There is no ford in the fire» og av Nikita Mikhalkov i filmen «Among Strangers». Han spilte fantastisk med Larisa Shepitko i Ascension og med Alexei German i Check on the Roads.
Rollene han spilte i «Anyuta Road» og i Gerasimovs «To Love a Man» var fantastiske. En egen nisje er okkupert av hans arbeid i filmen av Vladimir Shamshurin "In the Azure Steppe", filmet i 1969. Poenget er ikke at han bemerkelsesverdig spilte rollen som kosakken Ignat Kramskoy, men at han på settet til dette bildet ble syk av lungebetennelse. Anatoly Alekseevich var besatt av arbeid og fortsatte å handle uten å bli kurert, noe som senere førte til tragiske hendelser - lungekreft.
Siste betydningsfulle rolle
Skuespiller Anatoly Solonitsyn, hvis biografi i disse årene var full av favorittarbeid og kjærlighet, ga ikke mye oppmerksomhet til helsen hans. De fikk vite om graden av forsømmelse av sykdommen ved et uhell. I 1981 spilte han sammen med V. Abdrashidov i filmen "Toget stoppet." Ifølge handlingen rir helten hans, journalisten Malinin, på hest. Skuespilleren, som ikke var i stand til å holde seg i salen, fikk alvorlig blåmerke i brystet under fallet. På sykehuset oppdager de under undersøkelsen lungekreft, og i den førstedet medisinske instituttet, hvor skuespilleren ble akutt forløst, fant at metastaser allerede hadde spredt seg til ryggraden, og prosessen kunne ikke stoppes. Arbeidet i denne filmen blir den siste betydningsfulle filmrollen. I samme 1981 mottok A. Sodonitsyn tittelen æret kunstner i RSFSR.
Sykdom og død
Sykdommen ble svært komplisert av nyheten om at idolet hans allerede spilte inn filmen "Nostalgia" i Italia, og den ettertraktede rollen ble gitt til Oleg Yankovsky. Dessuten fant ikke A. Tarkovsky styrken eller tiden til å si farvel til sin døende "talisman", selv om han bodde i umiddelbar nærhet. Anatoly Alekseevich beordret å fjerne portrettet av Tarkovsky fra veggen. Det er et ordtak om at en person som forråder en venn vil forråde sitt hjemland uten å nøle.
Men, åpenbart, er visse kreative individer hevet over konsepter som lojalitet og svik. Skuespillerens sykdom begynte å utvikle seg, men han døde momentant, uten å oppleve forferdelige smerter - han kv alt av grøten som sykepleieren matet ham. Skuespilleren ble gravlagt på Vagankovsky-kirkegården.
Privatliv
Sommeren 1982 gikk den strålende Anatoly Solonitsyn bort. Det personlige livet til skuespilleren var ikke mindre begivenhetsrikt enn kreativt. Anatoly Alekseevich var gift tre ganger. I det andre ekteskapet hadde skuespilleren en datter, Larisa, som siden 2014 har jobbet som direktør for kinomuseet. Sønnen Alexei, født i det tredje ekteskapet, fulgte først ikke i farens fotspor. Men nå jobber han i filmbransjen. Så det kreative dynastiet fortsetter. Anatolys skjebneAlekseevich er fantastisk beskrevet i arbeidet til sin yngre bror, forfatteren Alexei Solonitsyn, som kalles "The Tale of the Elder Brother."
