Det russiske teateret er vår unike eiendom, som er gjenstand for vår stolthet og utrettelige beundring fra utlendinger. Teater- og filmregissør Pyotr Fomenko tilhørte generasjonen av store idealister, som gradvis slutter, men som ga et enormt bidrag til den nasjonale kunsten. Livet til denne mannen var ikke lett, men kanskje var det denne veien som ga ham den nødvendige erfaringen for kreativitet.
Begynnelsen av reisen
Den fremtidige regissøren Pyotr Fomenko ble født i Moskva i 1932. Lite er kjent om hans tidlige barndom. Tidene var ikke lette, og sannsynligvis bestemte de på mange måter kvalitetene Petr Fomenko har.
Guttens foreldre bodde ikke lenge sammen, faren døde under den store patriotiske krigen, og moren oppdro barnet alene. Og hun ble den viktigste personen i livet hans. Mamma prøvde å gi barnet alt det beste. Petya var en aktiv gutt, og hun lærte ham aktivt å spille sport: fotball, tennis, skøyter. Alle disse ferdighetene og hobbyene vil gå med ham hele livet, selv som en veldig voksen, skøytet han berømt med elevene sine. Mamma innpodet sønnen en annen stor kjærlighet, som underbestemte livet hans på mange måter - det er en lidenskap for musikk. Petr Fomenko ble uteksaminert fra musikkskolen. Gnesins i fiolinklassen, og senere Ippolitov-Ivanov musikkskole. Musikalsk utdanning og kjærlighet til denne kunsten hjalp Fomenko i alle hans profesjonelle bestrebelser.
Finn deg selv
Pjotr Fomenko valgte et yrke og lyttet til hjertet hans, og det førte ham til scenen. En viktig rolle i valget ble spilt av musikk, som ifølge mesteren "førte ham til teatret." I 1956 gikk han inn på Moscow Art Theatre School, etter å ha motstått en betydelig konkurranse. Blant lærerne til den fremtidige direktøren var Boris Vershilov, som vil gjøre mye for å bli en mester og gi ham det grunnleggende om faghemmelighetene til Vakhtangov-skolen. En rampete sinnelag og opprørskhet tillot ikke Fomenko å passe inn i den konservative verdenen til den klassiske skolen, og han ble utvist fra det tredje året "for hooliganisme."
Peter fortsetter letingen etter sitt sanne kall, og går inn på det filologiske fakultetet ved Pedagogisk Institutt. I løpet av studieårene klarer han å bli kjent med mennesker som Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, som vil være vennene hans for resten av livet. Der kommer han igjen i kontakt med teaterkunst, og deltar aktivt i produksjonen av sketsjer.
Finne deg selv
Å studere ved korrespondanseavdelingen tillot Fomenko å gå inn i regiavdelingen til GITIS på kurset til Nikolai Gorchakov, Andrei Goncharov underviste der, som senere spilte en rolle i Fomenkos liv. På dette tidspunktet setter Fomenko opp sin første forestilling, "The Restless Heritance", og detteble utgangspunktet i hans livskall.
Utdanning har ennå ikke gitt Fomenko en garantert plass i yrket. Han må lete lenge og smertefullt etter plassen sin. Han jobber på flere teatre, nekter ikke å sette opp skuespill i Kulturhusene. Han lengter etter jobb, men stiv kritikk vil ikke gjenkjenne den overdrevne manifestasjonen av talent og ikke-konformisme til Pyotr Fomenko, dette dømmer ham til år med rastløshet, men han forstår tydeligvis oppdraget sitt og jobber hardt, til tross for vanskelighetene.
Romantikk med teater
Fra og med 60-tallet av det tjuende århundre har mesteren samarbeidet aktivt med kjente teatre i Moskva, på dette tidspunktet Petr Fomenko, en eksperimentell regissør, som publikum begynner å kjenne igjen, tar form. I 1966 setter han i teateret. Mayakovskys berømte skuespill "The Death of Tarelkin", som latterliggjorde realitetene i det sovjetiske livet, og sensur, selvfølgelig, kunne ikke tilgi kunstneren for slikt mot. Forestillingen ble forbudt å vise, samme skjebne ventet produksjonen av "The New Mystery-Buff" på Lensoviet Theatre, publikum så aldri denne forestillingen i det hele tatt. Alle disse forbudene har ført til at regissøren fortsatt ikke er gjort krav på, og i en tørst etter å finne sitt eget teater drar han til Tbilisi, hvor han skal jobbe i to sesonger.
Senere bor han i to byer en stund: jobber ved Leningrad Comedy Theatre og setter opp forestillinger i Moskva-teatrene. Perioden fra 1972 til 1981 setter opp et stort antall forestillinger som danner forfatterensstil: "Love Yarovaya", "This sweet old house", "Forest", "Terkin-Terkin" og andre.
Filmregissør Pyotr Fomenko
Searching for yourself leder Fomenko til et filmstudio, hvor han realiserer noen av ideene sine i filmene «For resten av livet» og «Turer i en gammel bil». Men en spesiell plass i hans kreative karriere er okkupert av arbeid på TV. Skaperen av et unikt TV-teater, som var etterspurt i Sovjetunionen, var Pyotr Fomenko. Filmografi på TV-studioer inkluderer ekte mesterverk: The Queen of Spades, The Shot, The Undertaker, Childhood. Ungdomstiden. Ungdom", "Familielykke". Med disse verkene beviste Fomenko at det er mulig å iscenesette klassikerne friskt og forsiktig, og dette har blitt hans signaturstil.
Teaching Vocation
Men da ideologiske grunner igjen ble årsaken til oppsigelsen fra teatret, aksepterte Fomenko i 1981 invitasjonen fra sin lærer og fremragende regissør og lærer Andrei Goncharov og begynte å undervise ved GITIS. Pedagogikk lar Fomenkos talent bli fullstendig avslørt. Han utvikler sin egen teknikk, som er preget av musikalitet, en unik melodi av spillet. I 1992 får han sitt første eget kurs, tot alt klarer han å lage fire nummer. Blant elevene hans er kjente regissører: Sergei Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovsky og kjente skuespillere: Kutepov-søstrene, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov og mange andre.
Det er folk som tiltrekker seg som en magnet, talenter, sliktPyotr Fomenko var også en mann. Bildene formidler ikke hans gigantiske sjarm som han strålte ut i verden, og elevene ble trukket til mesteren som møll mot lyset.
Theatre of Life
Nyutdannede fra Fomenko-verkstedet er forent av en særegen skuespillerstil og kjærlighet til læreren sin. I 1992 fikk studentverkstedet den offisielle statusen "teater", ledet av Petr Fomenko - regissør, lærer, mester. Teater "Workshop of Pyotr Fomenko" er kjent for sitt klassiske repertoar, lyse skuespillere, følsomme holdning til skuespill og regissørens funn. Teateret har gjentatte ganger mottatt forskjellige priser: flere "Golden Masks", Crystal Turandot, priser og priser av russisk og verdensbetydning. Fomenko var ikke bare engasjert i regi, han dannet repertoaret, samlet en tropp, søkte å få sin egen bygning. Teateret ble en ekte virksomhet i livet hans, til slutten av dagene øvde han, tok seg av skuespillerne. Men han fortsatte også å sette opp skuespill i utlandet, spesielt i Paris, Salzburg, Wroclaw.
I løpet av sin kreative karriere iscenesatte Pyotr Fomenko rundt 60 forestillinger og rundt et dusin filmer.
Privatliv
Et rikt kreativt liv forstyrret ikke en mann ved navn Pyotr Fomenko. Regissørens biografi er rik på forskjellige hendelser. Han visste hvordan han skulle få venner, og han var alltid omgitt av kreative og talentfulle mennesker.
Det er naturlig at det alltid var kvinner i livet hans, de ble tiltrukket av hans sinn, sjarm, humor. Men mesteren sa selv at det var tre i livet hanskvinner. Den første kona til Peter Fomenko er georgiske Lali Badridze. Dette ekteskapet ble avsluttet på grunn av kunstnerens flytting fra Tbilisi til Moskva. Den andre kvinnen er en litauisk forfatter og kritiker Audrone Girdzijauskaitė. De ble forbundet med en langvarig romantikk og en felles sønn Andris. Imidlertid var hovedkvinnen som var med ham både i sorg og glede i nesten 50 år, Maya Tupikova. Hun var skuespillerinne, men forlot scenen og viet livet til mannen sin. Det var Maya Fomenko som ringte musen sin og viet fritiden sin.
Pyotr Fomenko er en mann med fantastisk talent og intelligens: glitrende, paradoks alt, ironisk, men rørende og sjarmerende. Studentene fortsetter arbeidet til mesteren i teatret oppk alt etter ham, husker leksjonene hans, bringer arven hans til live.
