Sovjettidens filmmesterverk er fortsatt i dag, selv med dagens utvalg av filmer, de mest ettertraktede blant vanlige russere. Vi husker og elsker alle filmene "The Diamond Hand", "Operation Y", "Prisoner of the Caucasus" og "Incorrigible Liar", men få mennesker vet at manusene til alle disse filmene ble skrevet av én person, forfatter, dramatiker og medlåtskriver Yakov Kostyukovsky. Skjebnen ga denne mannen et litterært talent og en fantastisk sans for humor som hjalp ham hele livet.
Biografi
Den fremtidige sovjetiske forfatteren ble født i Ukraina i en liten by k alt Zolotonosha, Cherkasy-regionen, 23. august 1921, inn i en jødisk familie. Min far deltok i første verdenskrig, hvor han fikk en militær ærespris for tapperhet og engasjement. I de årene var det nesten umulig for representanter for det utvalgte folket å motta St. George-korset. Denne prisen ga en rekke privilegier, inkludert retten til å gå inn i en prestisjefylt utdanningsinstitusjon, hans far YakovJeg ga Kostyukovsky til broren min for å bli lege.
Kort etter fødselen av sønnen deres, flyttet familien til Kharkov, hvor forfatteren tilbrakte ungdommen. Familien fulgte ikke patriarkalske jødiske tradisjoner, og gutten kunne bare ukrainsk og russisk. Som barn beundret og æret Yakov Kostyukovsky, som mange barn fra den tiden, Stalins personlighet. Imidlertid forklarte moren hans veldig snart for ham hva Folkets leder egentlig er "kjent" for og hvorfor han blir rost fra hver radio. Kostyukovsky sa senere i et intervju at dette var hans første politiske leksjon.
Utvikle kreativitet
Interessante utdannede mennesker samlet seg veldig ofte i Kostyukovsky-familien, inkludert rabbiner Sendler. Noen ganger snakket han med gutten, slo ham med sine vittige, lakoniske uttalelser og dristige blikk. Yakov Kostyukovsky lærte å lese fra overskriftene til avisen Izvestia, dessuten brakte farens venner ofte interessante bøker og blader til gutten. Vennlige samtaler om litteratur og historie, godt humør og samvær - alt dette bidro til utviklingen av barnets kreative evner.
På skolen deltok han i en litterær krets, hvor han lærte om sjangrene, stilene og trekk ved forfatterens arbeid. Selv under studiene komponerte han humoristiske historier, dikt, epigrammer for skoleveggen, likte å dele sine observasjoner og krangle med venner. Foreldre prøvde å utvikle hans kreative evner og sendte lille Yakov til et litterært studio i byen Palace of Pioneers oppk alt etter P. P. Postyshev. Det var et unikt sted hvor nybegynnereforfattere fikk erfaring fra den da kjente forfatteren N. P. Trubailin.
Training
Yakov Kostyukovsky fra barndommen ble preget av utholdenhet og utholdenhet i studiene, han ble uteksaminert fra videregående med en gullmedalje, og den unge mannen dro til Moskva for høyere utdanning. Til tross for den store konkurransen ble han tatt opp på det berømte instituttet for historie, litteratur og filosofi. Dette universitetet oppdro mange talentfulle mennesker, men på 30-tallet var institusjonen i ugunst hos lederen, Stalin mente at studentene her fremmet fritenkning og politisk liberalisme. Kanskje av denne grunn, i 1939, ble hele den første kursen, inkludert Yakov Kostyukovsky, sendt til fronten for å støtte troppene som utførte annekteringen av Vest-Ukraina og Hviterussland.
Militærtjeneste ga Yakov Kostyukovsky uvurderlig erfaring, nye inntrykk og venner. Et år senere kom studentene tilbake til instituttet, men skjebnen ga dem ikke muligheten til å fullføre studiene, den store patriotiske krigen begynte.
Kreativ aktivitet
Gjennom hele krigen var Yakov Kostyukovsky i forkant, det var her, under bomber og kuler, hans humoristiske talent virkelig ble født. Den unge mannen ble umiddelbart invitert til Moskovsky Komsomolets, men den unge forfatteren berørte et emne som var veldig ubehagelig for toppledelsen - om hvordan utrente krigere dør under kuler. Med sin artikkel vekket han vrede hos sine overordnede, og han ble sendt til fronten, inn i det tykke, allerede som krigskorrespondent for Komsomolskaya Pravda.
Yakov Kostyukovsky satt ikke i skyttergravene, han aktivtdeltok i kampen om Moskva og mottok til og med en utmerkelsesmedalje, kom mer enn en gang under ild fra nazistene og ble sjokkert. I en ekstrem situasjon mistet ikke den unge mannen sin unike sans for humor, så under en tvist med en av de ideologiske lederne av Komsomol svarte han satirisk og rettferdig på en fiktiv anklage, som igjen fikk en ny referanse.
Jobber i aviser
Kostyukovsky Yakov Aronovich som administrerende sekretær for avisen "For fedrelandet!" igjen går inn i tjukken av militære begivenheter, her skriver han den første feuilleton, og, selvfølgelig, om militære emner. Venner likte historien, og de foreslo at den unge korrespondenten skulle sende arbeidet sitt til magasinet Ogonyok. Der likte redaktørene også feuilleton, og snart ble passasjen trykket akkurat på tidspunktet for den tyske offensiven mot Moskva. Mye i livet til Yakov Kostyukovsky vil være knyttet til dette magasinet, hvor han senere møtte M. M. Zoshchenko og S. K. Olesha, forfatterne skapte i fellesskap almanakken "Latter er en alvorlig sak."
Etter krigens slutt vendte forfatteren tilbake til redaksjonen til Moskovsky Komsomolets, hvor han fortsatte sin litterære virksomhet. Han eier noen initiativ og nyvinninger i avisen, så han laget en humoristisk sp alte «Overraskende, men sant». Historiene til Yakov Kostyukovsky begynte å vises i andre sovjetiske magasiner "Krokodil", "Pepper" og andre, og i 1952 ble han tatt opp i Writers' Union of Russia.
Å jobbe med andre forfattere
Etter å ha forlatt journalistikkenhovedsakelig på grunn av de økende antisemittiske følelsene i det sovjetiske samfunnet, begynte Kostyukovsky Yakov Aronovich, sammen med en annen kjent og etablert forfatter V. E. Bakhnov, å jobbe sammen. Par, satiriske dikt, feuilletons, sketsjer og reprise kommer ut under pennen deres. Arbeidet deres ble preget av et høyt nivå av kunstnerisk språk, vittige vendinger, de samarbeidet med de mest kjente artistene på den sovjetiske scenen. For eksempel var det Kostyukovsky som skrev flere forestillinger av de berømte Tarapulska og Shtepsel, numre av artisten A. S. Belov, etc.
Deres kreative duett resulterte i flere flerakters skuespill Chance Encounters (1955), A Book Without Fables (1960) og andre. Det siste fellesverket var filmen Pen alty Kick (1963).
Jobber med L. Gaidai
Toppen av Yakov Aronovich Kostyukovskys forfatterkarriere kom på 60-tallet, da han møtte satirikeren M. R. Slobodsky og den berømte regissøren Leonid Gaidai. Denne kreative trioen ga det russiske folk sine favorittfilmer som lenge har blitt klassikere: "Operasjon Y og Shuriks andre eventyr" (1965), "Prisoner of the Caucasus" (1967) og "The Diamond Hand" (1969).
Setninger fra disse bildene huskes av innbyggerne i hele det tidligere Sovjetunionen, korte, morsomme og meningsfylte, de gikk raskt til folket. Lakonisme var et særegent kreativt trekk ved Yakov Kostyukovsky. Manusene, prosaen, diktene og feuilletonene til denne forfatteren har blitt en virkelig ressurs for russisk kultur på 1900-tallet.
stilfunksjoner
Humoren hans ble k alt humorvis mann, bildene av Shurik, hooligans eller mislykkede smuglere ble så snille og livlige. Kostyukovsky ble oppdratt av latteren til Ilf og Petrov, og hans umiddelbare lærere var Emil Korotky og Nikolai Erdman, mestere i sovjetisk humoristisk litteratur. Forfatteren selv var ganske kritisk til arbeidet sitt som manusforfatter, og la merke til at hvis det i teateret fortsatt er mulig å redigere et mislykket stykke og prøve det ut i neste forestilling, så er alt skrevet en gang for alle på kino.
Yakov Aronovich understreket at alle kjente fraser fra kjente filmer ble oppfunnet på nytt, og ikke hentet fra vitser eller andre kilder. Sammen med Slobodsky og Gaidai prøvde de å identifisere formelen for den perfekte latteren, for dette var det nødvendig å forstå hva som var morsomt for en, og andre ville kanskje ikke like det. Og viktigst av alt, vitsen må være "live", knyttet til en ekte psykologisk situasjon.
Bøker
Yakov Aronovich jobbet ikke for priser og anerkjennelse av fortjeneste, da var målet ett – å realisere seg selv, å skrive hva du vil, om alt i verden. Han kjente tidlig på gleden ved kreativ aktivitet, fordi han komponerer fra skolen. Jeg var også heldig med instituttet, en ganske fri ånd, poetisk stemning og vennlig kommunikasjon hersket på IFLI. Men krigen hjalp Kostyukovsky til å endelig bestemme sin kreative vei. Her, under forhold med frykt og smerte, ble frelsen funnet nettopp i humor.
Forfatteren begynte med små reprises, feuilletons, skisser og anekdoter, senere, i samarbeid med V. E. Bakhnov, ble det utgitt bøker av Yakov KostyukovskyYou Can Complain (1951), A Book Without Fables (1960), Take Your Seats (1954). Men vanligvis var verkene hans bemerkelsesverdige for sin lille størrelse, hvor noen ganger veldig dype tanker ble reflektert i noen få ord. Slik var den berømte "Mamuarasmy" av Yakov Kostyukovsky, disse notatene reflekterte forskjellige aspekter av livet til den utgående epoken, her tok forfatteren frem sine velsiktede observasjoner, og reflekterte også konklusjonene fra hans lange liv. Selv k alte han dem «en legering av upretensiøse memoarer og lett galskap».
Sensurproblemer
Til tross for atmosfæren av frihet og enkelhet i alle filmene og bøkene hans, led Yakov Aronovich sterkt under sensuren av de sovjetiske tilsynsmyndighetene. Selv på skolen forårsaket hans dristige satiriske latter misnøye med skoleledelsen, under krigen beskrev han med humor manglene ved organisasjonen av hæren, som også stadig førte til konflikter. Imidlertid stoppet ikke ildsjelene av sosialistiske verdier Yakov Kostyukovsky. "Diamantpennen" til komedienes konge, som forfatteren noen ganger ble k alt, sluttet aldri å skrive.
Alle Gaidais malerier overvant knapt statlig sensur, vanligvis gikk hvert bånd gjennom flere instanser, hvor først skuespillerne ble godkjent, deretter manus, redigering osv. De karpet dumt og absurd, for eksempel i "The Diamond Hand " i uttrykket til Nonna Mordyukova "Jeg vil ikke bli overrasket over at mannen din går i synagogen!", "synagoge" ble erstattet av "elskerinne". De kontrollerende myndighetene, sier de, likte ikke propagandaen til jødespørsmålet. Og Shuriks berømte setning "Vi må, Fedya, vi må!"ble oppfattet som et ønske fra forfatterne om å nedverdige lederen av den cubanske revolusjonen, Fidel Castro, som ble k alt "Fedya" i noen kretser.
Interessante fakta
For mange unge mennesker betyr ikke bildet av Yakov Kostyukovsky noe i det hele tatt, denne mannen er ikke i offentligheten, og likevel er fruktene av arbeidet hans kjent for enhver russisk person. Tross alt må vi kjenne heltene våre av synet, så nesten alle kan enkelt sitere «The Diamond Arm» eller «Operation Y», men ikke alle kan navngi forfatteren av disse filmmesterverkene.
Forfatteren vokste opp i en ikke-patriarkalsk jødisk familie, men med årene begynte han å merke et ønske om å bli bedre kjent med folkets historie og smerte. Yakov Aronovich selv spøkte med at han hvert år føler seg mer og mer jødisk i seg selv.
I tillegg til spillefilmer skrev Kostyukovsky manus til flere tegneserier, inkludert Time Machine (1967), Big New Trouble (1976) og Pine Forest (1974).
Forfatteren hadde tre priser for militær fortjeneste, inkludert medaljen "For forsvaret av Moskva" og medaljen "For seieren over Tyskland". Dramatikeren døde i 2011. Gravlagt på Vagankovsky-kirkegården.
