Solomon Guggenheim-museet begynte sin eksistens for nesten et århundre siden. De første omtalene dateres tilbake til første halvdel av 1900-tallet. Robert Guggenheim var en stor gullgraver og magnat. Han flyttet bort fra økonomiske og kommersielle anliggender, ble filantrop, opprettet et fond og ga det navnet sitt.
Om grunnleggeren
Guggenheim ble ikke ansett som en stor spesialist innen skulptur og maleri. Dette hindret ham imidlertid ikke i å være en skjønnhetskjenner. For Guggenheim ble museet et av de viktigste prosjektene i livet hans. Til å velge ut de første utstillingene inviterte grunnleggeren den kjente tyske baronessen, kunstkritikeren og kunstneren Hilla Ribay von Enrheinweissen. På den tiden begynte de første museene i New York å dukke opp.
Opprette et hvelv
I 1939 dukket den første Guggenheim-samlingen opp. Museet okkuperte da et lite område. Samlingen ligger på Manhattan. Antallet utstillinger begynte imidlertid raskt å øke, så det var nødvendig å utvide området. For bygging av nye lokaler i 1943, den kjenteFrank Wright. Byggingen av nye lokaler ble fullført i 1959. På dette tidspunktet var verken Wright selv eller Guggenheim i live. Museet ble senere totalrenovert. I 1992 ble ytterligere elementer gitt i prosjektet fullført. Som et resultat begynte bygningen å se ut som den gjør nå.
Modernity
I dag huser Fifth Avenue i New York, mellom 88th og 89th streets, et av de mest fremragende arkitektoniske mesterverkene fra det 20. århundre. Den futuristiske bygningen er laget i form av et omvendt tårn. Besøkende tar heisen til det øverste nivået og undersøker utstillingene og går ned i en spiral. Til dags dato har Guggenheim-samlingen (museet har mer enn 6000 utstillinger), i utviklingen av konseptet som sammen med baronesse von Ribay, kunstnere som Bauer, Kandinsky, Nebel deltok, regnes som verdens største samling av klassisk modernisme. Blant utstillingene er det verk av Picasso, Miro, Beuys, Rauschenberg, Kandinsky, Rothko, Mark og andre fremragende mestere. Guggenheim-museet (New York) presenterer også de berømte samlingene til Hilda og Justin Tannhauser, bestående av verk fra tidlig modernisme, postimpresjonisme, samt skulptur og maleri av Katherine Dreyer (tidlig avantgarde).
Guggenheim-museet (Bilbao, Spania)
Dette er en av grenene til det berømte hvelvet. Museet ligger ved bredden av elven. Nervion. Denne grenen er kjent for den mest fantastiske samlingen av moderneKunst. Selve bygningen kan imidlertid kalles et mesterverk. Det er en virkelig unik og fantastisk struktur.
Utseende
Selv museumsbygningen er dekket med tynne titanplater. De ser ut som fiskeskjell. Med jevne mellomrom krysser platene glasselementer. Alle linjer er glatte, og formene er plastiske. En krets flyter inn i en annen. Hele ensemblet har en høyde på 50 meter og er fylt med ulike reservoarer. Selve bygningen ser ut som en enorm skulptur i bakgrunnen av det vanlige bylandskapet. Det er to gigantiske skulpturer foran museet. En av dem er en enorm metalledderkopp. Forfatteren av denne skulpturen er Louise Bourgeois. På terrassen er det en annen figur 13 meter høy - en blomsterterrier av kunstneren J. Koons.
Arkitektur
Selve bygningen, som huser museet, er tegnet av den amerikansk-kanadiske mesteren Frank Gehry. Besøk har vært mulig siden 1997. Byggingen av museet fikk nesten umiddelbart status som den mest spektakulære bygningen i stil med dekonstruktivisme i verden. Bygningen legemliggjør den abstrakte ideen om et futuristisk skip som kan brukes til å reise til andre planeter. Noen ganger sammenlignes bygningen med en blomstrende rose, artisjokk, fly, fugl og til og med Supermann. Den sentrale delen har en høyde på ca 55 meter. Den ligner en stor metallblomst. Kronbladene kommer av det. De huser en suite med utstillingslokaler for forskjellige utstillinger.
Utstillinger
Fra begynnelsen av juli til slutten av august (i turistsesongen) er museet åpent fra kl. 10.00 til 20.00 alle ukedager. I andre årstider er mandag en fridag. Billettprisen er 11 euro. Barn kan besøke museet gratis. Museet i Bilbao mottar rundt en million besøkende hvert år. Utstillingen presenterer verk fra postmodernismen, så vel som den modernistiske tiden. Samlingen inneholder et stort antall verk. Faktisk ble ikke en eneste retning av det 20. århundre stående uten oppmerksomhet. Samtidig skal det sies at museet ikke bare presenterer selve maleriene og skulpturene. Her kan du se et stort antall elektroniske paneler, installasjoner og andre vidundere innen moderne kunst.
Eksponeringsfunksjoner
Utstillingene i museet er i stadig endring. Men samtidig er det mulig å betinget dele bygget inn i haller etter tema. Så, for eksempel, kan du fremheve lokalene der verkene til abstraksjonister og futurister presenteres, ledet av kreasjonene til Kandinsky. Det er en sal av surrealisme. Her kan du se malerier av Dali. Picassos mesterverk vises i det kubistiske rommet. Her kan du også se på de kjente M. Monroe-trykkene laget av Warhol. Skulpturer av Richard Seri fortjener spesiell oppmerksomhet. De er laget av spesielt værbestandig stål. Samlingen heter «The Essence of Time». Denne originalsamlingen er en serie abstrakte verk av kunstnerisk og filosofisk natur, et slags "ikke-objektivt rom". I hovedutstillingenMuseet presenterer et verk laget av grunnleggeren av "fargefeltmaleri" Mark Rothko. Han er en fremtredende representant for abstrakt ekspresjonisme. Det skal forresten sies at Rothkos verk slo alle prisrekorder på de største auksjonene. Presentert i museet og collager av den berømte Robert Rauschenberg. Hans verk er preget av rikdom, fylde; de får deg til å analysere og tenke.
