Ingen lærer et barn å snakke med livløse leker og gjenstander, men han snakker med dem, og til og med på fullt alvor. Ingen legger stor vekt på det faktum at en person, selv som voksen, fortsetter denne kommunikasjonen med den livløse verden. Og når han enda en gang banner ved en frossen datamaskin eller stryker over kroppen til sin elskede bil med takknemlige ord, gjør han det så oppriktig at spørsmålet ufrivillig dukker opp: "Hvorfor et slikt behov for å gi den objektive verden kvalitetene til levende vesener? " For å gjøre dette må du først og fremst vite hva etterligning er.
Personifisering av sjelen
Begrepet "personifisering" (eller personifisering) i seg selv har latinske røtter, er stilistisk og betyr "gjenoppliving" av abstrakte eller livløse objekter. Men er animasjonen av en slik plan alltid bare en stil? Men det avhenger av verdensbildet og verdensbildet til en person. Hvis han oppriktig tror at alt i verden har sin egen sjel, snakker vi om animisme (animasjon av levende og livløs natur), og deretter portrettert av forfatterenobjekter er en manifestasjon av hans animistiske verdensbilde. Dette må alltid tas i betraktning, derfor er det mulig å tydelig bestemme hva personifiseringen i et bestemt verk er: stil eller verdensbilde - bare basert på forfatterens personlighet. Hvis du kjenner arbeidet til Goethe eller Tyutchev godt, kan deres eksempler på personifiseringen av naturen på ingen måte betraktes som en enkel litterær enhet. Disse dikterne har et spesielt syn på verden: Goethes er romantisk, Tyutchevs er filosofisk. Forresten, Fyodor Ivanovich har til og med et dikt om dette emnet, der han snakker om naturen på en slik måte at den har en sjel, og frihet, og kjærlighet og et språk - du trenger bare å føle og forstå alt dette.
Behovet for å "animere"
Og hva er personifisering i russisk (og ikke bare) folkekunst? Tross alt, uansett hvilken sjanger du tar, er alle fylt med animasjon av alt som eksisterer og det mytiske. Er det ikke herfra og ikke på grunn av dette genminnet at folks behov for å snakke med gjenstander vedvarer? Dette fenomenet kan ikke kalles en stilistisk enhet. Dette er bevis på materiens uadskillelighet (fellesskap), uavhengig av dens levende eller livløse manifestasjon. Solen ler alltid med oss, regnet gråter, snøstormen hyler, og brisen kjærtegner. Det er helt klart en animistisk personifisering her, eksempler som har blitt testet i århundrer og sannsynligvis vil forbli hos en person for alltid.
For barn og voksne
Det er verdt å dvele mer detaljert ved hva etterligning er som teknikkskjønnlitteratur. Dette er for det første allegori (stilistisk transformasjon av emnet) og allegori, som ofte brukes i fabler og lignelser. I disse tilfellene tjener "gjenopplivingen" av gjenstander til å formidle til leseren det lærerike aspektet ved verkene, derfor velges de gjenstandene som er best egnet for å uttrykke en viss tanke. For eksempel kan man huske krylovs fabler, uovertruffen i denne sjangeren, som "Guns and Sails" og "The Cauldron and the Pot". I den moderne verden er etterligning mye brukt av skaperne av tegneserier og reklame. Hvis i det første tilfellet, animerte biler, sko og andre husholdningsartikler bidrar til oppdragelsen av barn: de lærer dem å ta vare på og ta hensyn til alt rundt dem, så i det andre tilfellet tiltrekker "levende" sjokolade eller mager oppmerksomheten til en potensiell forbruker og tydelig forklare fordelene med et bestemt produkt.
