Den berømte russiske og sovjetiske arkitekten Ginzburg ble født i Minsk i 1892. Faren hans var arkitekt. Kanskje dette påvirket det faktum at gutten fra tidlig barndom var glad i å male, tegne og også komponerte fantastiske historier. På handelsskolen, hvor han ble sendt for å studere, illustrerte den fremtidige arkitekten Ginzburg skolemagasinet og m alte villig landskap for amatørforestillinger. Etter å ha fullført eksamen fra college, fortsatte han studiene i Europa.
Paris, Milano, Moskva
Begynte å studere det grunnleggende i yrket arkitekt Ginzburg i Paris, ved Kunstakademiet, og flyttet etter en tid til Toulouse for å studere ved en velkjent og velstående arkitektskole på den tiden. Men han ble ikke der lenge. Den unge arkitekten Ginzburg følte seg fullt forberedt til å motta en enda høyere utdanning, og dro til Milano, hvor han studerte i klassen til professor ved kunstakademiet, Gaetano Moretti. Denne mesteren er kjent formange italienske attraksjoner. Han tegnet for eksempel fasaden til St. Rakka-kirken i Milano, restaurerte det kollapsede klokketårnet til den venetianske katedralen St. Mark. Det var under veiledning av denne bemerkelsesverdige mesteren at den fantastiske sovjetiske arkitekten Moisei Ginzburg lærte det grunnleggende om yrket.
Moretti var en varm tilhenger av klassikerne, men hindret ikke eleven i å la seg rive med av europeisk modernitet. Dessuten, på slutten av studiene, ble arkitekten Moses Ginzburg sterkt imponert over arbeidet til den amerikanske innovatøren innen arkitektur, Frank Wright. Ginzburg kom tilbake til Moskva i 1914 med et Milano-diplom. Han følte at bagasjen til kunnskapen hans ikke var så liten, men han trengte å lære mer. Moses Ginzburg fylte opp kunnskapen sin hele livet og var aldri fornøyd med volumet. Han fylte det tekniske gapet ved Riga Polytechnic Institute, som ble evakuert i Moskva på grunn av første verdenskrig.
Ny og gammel
I 1917 utviklet Moses Ginzburg et prosjekt for en bygning i Evpatoria. For dette måtte han bo i fire år på Krim. Det var der han overlevde hele sammenbruddet av det eksisterende systemet og borgerkrigen. Da situasjonen roet seg, ledet han avdelingen som var engasjert i beskyttelse av arkitektoniske monumenter, studerte entusiastisk tradisjonene til Krim-tatarisk arkitektur. Det vitenskapelige verket "Tatar art in the Crimea" skrevet om dette emnet er fortsatt relevant.
Moses Ginzburg lyktes alltid i arbeidet sitt, inkludert å skrive. Denne mannen elsket å jobbe og visste hvordan han skulle gjøre det. Oproduktiviteten hans var legendarisk. Hans tallrike artikler og bøker utmerker seg ved en ypperlig gjennomtenkt struktur, upåklagelig og meget vakker stil. Han skrev ikke for individuelle arkitekter, men for allmennheten - han presenterte kriteriene for enhver nyhet og kompleksitet på en tilgjengelig måte. Veteranfagfolk fikk også muligheten til å lære mye av bøkene hans.
For eksempel i 1923 ble hans svært oppsiktsvekkende bok "Rhythm in Architecture" utgitt, og i 1924 ble det utgitt enda en monografi om profesjonen "Style and Epoch". Allerede da, i linjene til sine første bøker, forsvarte forfatteren nye tilnærminger i design og konstruksjon av bygninger. I et ungt land begynte konstruktivismen å utvikle seg aktivt. Moses Ginzburg forplantet denne metoden, og har vært lærer ved Moscow Higher Technical School og VKhUTEMAS siden 1921.
Antallet tilhengere av konstruktivisme vokste. Allerede på den tiden hadde det allerede dannet seg syn på forholdet mellom gammelt og nytt i arkitekturen. Den teknologiske fremskritts triumf og en helt annen livsstil kunne ikke annet enn å påvirke miljøet og endre det nesten til ugjenkjennelig. For å forsvare konstruktivismen k alte Moses Ginzburg de gamle arkitektoniske formene til den nasjonale stilen dekorative. Han hevdet at deres oppstandelse ikke ga mening.
Innovativt team
På begynnelsen av tjuetallet jobbet Moses Yakovlevich Ginzburg i redaksjonen til magasinet «Architecture», hvor han klarte å samle et team av likesinnede arkitekter med innovative synspunkter. De samlet seg villig i kampen mot eklektisismen som hersket i de dager. Året 1925 er preget av opprettelsen av OCA(Associations of Contemporary Architects), der Alexander Vesnin og Moses Ginzburg var ledere innen ideologi.
Arkitektenes design var overraskende, og noen old-schoolers ble til og med overrasket. I tidsskriftet Modern Architecture (begynt i 1926) fremhevet nesten alle publikasjoner tenkningens funksjonalitet, som er karakteristisk for konstruktivisme, og avkreftet eklektisisme.
For dannelsen av konstruktivisme måtte bokstavelig t alt kjempe. Arkitekten Ginzburg sa om Moskva at det er for mange utskeielser i utseendet, og hver detalj må oppfylle ikke estetiske krav, men praktiske. Bygninger i konstruktivismens stil ble satt sammen fra flere bind, den matematiske tilnærmingen dominerte her.
Hvis funksjonaliteten blir observert og alt blir tatt i betraktning på riktig måte, vil den ytre formen absolutt være vakker, slik representantene for avantgarden trodde. Dette ble bekreftet av prosjektet som ble lagt frem for konkurransen i 1923 - Arbeidspalasset, som ble skapt av arkitekten M. Ginzburg (i samarbeid med A. Grinberg). Dessverre ble prosjektet ikke implementert, men spesialister er fortsatt sterkt interessert i det: det runde volumet til den store hallen, det halvsirkelformede volumet til den lille hallen, rektangulære bygninger, tårn, portikoer - alt dette ble bestemt i monumentale, tunge former. Flere detaljer om dette arbeidet vil bli diskutert nedenfor.
House of Narkomfin
Inne i bygningen opptar hver funksjon et bestemt sted - dette er hovedforskjellen mellom stilen til Moses Ginzburg, hvis biografi er presentert i artikkelen vår. Den sporer også tradisjonene mottatt iarv fra foreldre, og nye aspekter basert på inntrykk av å være i Italia. Ideene hans fikk sin logiske fortsettelse: de første forsøkene dukket opp på å sosialisere hele livet til en person i en ny formasjon (sovjetisk borger) innenfor rammen av en bygget bygning. Så i 1930 dukket huset til Narkomfin opp på Novinsky Boulevard (dette er People's Commissariat for Finance of the USSR). Ginzburg var på utkikk etter nye former for bygningsdesign. I 1926 ble et boligbygg på Malaya Bronnaya bygget etter hans design, og i 1928 begynte byggingen av Narkomfin-bygningen. Denne bygningen gikk inn i den hjemlige arkitekturens historie og ble et monument for tiden.
Det viste seg å være en mellomting mellom et kommunehus og et ordinært flerleilighetsprosjekt, selv leilighetene i det ble k alt celler. Beboerne skulle bruke felles lokaler til huslige behov, og kulturelt - utenfor leiligheten, som det i henhold til arkitektenes plan ble gitt et felles fellesbygg, hvor det var en barnehage, et bibliotek, en spisestue og et treningssenter. Alt dette var knyttet til boligkvarteret med en overbygd gangvei.
For utformingen av Narkomfin-huset valgte Ignatius Milinis og Moses Ginzburg arkitekturstilen i henhold til de fem utgangspunktene for moderne arkitektur fra modernismens pioner Le Corbusier. Støttene frigjorde fasaden fra belastningen, fordi de ble flyttet inne i huset. Derfor, hele bolighuset, som om de svever over bakken. En hage ble anlagt på terrassetaket, vinduene omringet bygningen som bånd. Allerede på den tiden brukte arkitekten Moses Ginzburg fri planlegging i sine prosjekter. Takket være dette, i Narkomfin-bygningen, hver leilighetplassert i flere etasjer uten mellometasjer.
Arkitektene gikk enda lenger: Selv standardmøbler ble spesialdesignet, og fargeskalaen til tak og vegger ble forenet. Varme og kalde nyanser ble brukt: gul, oker, grå, blå. Det er en stor suksess at slike hus har blitt bevart i Moskva. Arkitekten Ginzburg har, takket være sitt talent, blitt en moderne klassiker. Deretter ble åpningene mellom søylene lagt, fordi bygningen raskt forf alt. For øyeblikket er det kjente huset under restaurering. Noen andre bygninger er bevart i samme stil. Moses Ginzburg tegnet lignende strukturer med passasjer i Jekaterinburg (hjemmet til Uraloblsovnarkhoz) og i Moskva (sovesal i Rostokino-området).
Vanguard forsvinner inn i skyggene
I 1932 ble litterære og kunstneriske organisasjoner avskaffet ved en spesiell resolusjon fra sentralkomiteen til Bolsjevikenes kommunistiske parti. Derfor ble arkitektforeninger avviklet. I stedet organiserte de Union of Architects, som fremmet politikken om å utvikle arven fra fortiden. Det tok bokstavelig t alt noen år før stilkravene i arkitekturen endret seg radik alt. Kampen mot eklektisisme var imidlertid ikke forgjeves. Prosjekter opprettet i disse årene er et bevis på dette.
Ginzburg forble på konstruktivismens posisjoner, og aksepterte de siste årenes arkitektoniske kultur kun som en måte å finne inspirasjon til et nytt kunstnerisk bilde. I løpet av disse årene skrev han mange artikler der han hevdet at tradisjoner nesten alltidpå grunn av tekniske muligheter, og nå er arkitekter mye bedre bevæpnet. Derfor, i armert betongs tid, er det lite rimelig å stole på antikkens kriterier.
I 1933 utviklet brødrene Victor og Alexander Vesnin, sammen med Moses Ginzburg, et prosjekt for en offentlig bygning i Dnepropetrovsk - Huset til sovjetiske organisasjoner. Prosjektet hadde elementer av konstruktivisme, men andre trekk dukket også opp i det - en mye mer kompleks og effektiv tredimensjonal romlig komposisjon, klart i strid med Ginzburgs ideer fra tjuetallet. I 1936 deltok dette arbeidet i konkurransen om prosjekter av den sovjetiske paviljongen for verdensutstillingen i Paris, den samme hvor alle utlendinger i 1937 ikke ble overrasket av Ginzburg, men av Boris Iofan, som vant konkurransen. Mukhinas skulptur "Worker and Collective Farm Girl" kronet paviljongen.
Palace of Labor
Sovjetiske arkitekter har alltid viet mye oppmerksomhet til bygging av offentlige bygninger, og fylt dem med ny sosial betydning. Saken var ukjent, uten noen klar differensiering etter formålet. Derfor ble søket etter nye former ofte utført i prosessen med å lage et prosjekt, da ideer oppsto om inkludering av tidligere ubrukte funksjoner i disse bygningene, fordi behovene til folkets offentlige liv har endret seg dramatisk. Dette var hele fabrikker der fagforeninger, partier, kulturelle, utdannings- og sovjetiske offentlige organisasjoner fungerte.
Slike søk var ikke bare vellykkede i det første trinnet, de ga etterkommere en differensiert tilnærming tilutvikling av tverrfaglig kunnskap. The Palace of Labor er nettopp en slik struktur, et eksempel på en kompleks type offentlig bygning. Prosjektkonkurransen ble holdt i Moskva. Det ble erklært av bystyret i Moskva i 1922. Siden har vært fantastisk. Deretter ble Moskva-hotellet bygget der.
House of textiles
Opprettingsperioden i landet nærmet seg slutten, industriell bygging begynte, internasjonale handelsforbindelser ble etablert. Alt dette førte til opprettelsen av en rekke administrative (kontor) bygninger for industrielle og kommersielle organisasjoner. De måtte ikke bare være komfortable, men også imponerende for å representere landet tilstrekkelig.
Så mange som tre slike strukturer ble designet av Ginzburg i denne perioden. The House of Textiles er det første prosjektet som ble opprettet i 1925 for All-Union Textile Syndicate. Denne organisasjonen utlyste en konkurranse for utformingen av bygningen i Zaryadye. Konkurransens program var ganske komplisert, arkitektene hadde nesten ingen handlingsfrihet: ti etasjer med nøyaktig plassering av institusjoner, kun funksjonalitet i sin reneste form. Ginzburg mottok tredjepremien i konkurransen, som omfattet førti prosjekter. Mange arkitekter anser dette verket for å være det beste når det gjelder funksjonalitet, komposisjon og bevaring av romlig volum.
Løsningen er veldig kompakt, klare programvarekrav oppfylles nøyaktig. Lokalene for kontorer er fremhevet av horisontale vinduer, den armerte betongrammen gjenspeiler tydelig bygningens struktur - konstruktivisme i sin reneste form. De to nesteetasjer - hotell. Her bestemmes glasset annerledes. Den er mindre, men konfigurasjonen blir mer komplisert på grunn av rytmisk arrangerte avsatser og terrasser. I tiende etasje - en helglass restaurant, laget i form av en paviljong med terrasse. I kjelleren var det planlagt å utstyre en garasje, en garderobe og et varehus. Andre kjelleretasjer var reservert for varehus.
Houses of Rusgertorg and Orgamal
Den andre i en serie designet av Ginzburg var House of Rusgertorg designet for Moskva-kontoret til det russisk-tyske aksjeselskapet. Plasseringen skulle være på den "røde" linjen - Tverskaya Street. Prosjektet ble fullført i 1926 rett etter tekstilarbeiderbygningen, så det er mye til felles i deres ytre former (bortsett fra kontorlokaler).
På samme måte ble det avsatt store arealer til kontorlokaler, det var bånd av vinduer med tilsvarende horisontale linjer, en kafé i toppetasjen med åpen terrasse. På gårdsplassen skulle en hotellbygning brukes til oppholdsrom, hvor det er gitt balkonger. Fra siden av Tverskaya er hele første etasje fylt med enorme glassbutikkvinduer. Det er også en kino i en av bygningene.
Det tredje prosjektet ble fullført i 1927 og var beregnet på aksjeselskapet «Orgamal». Denne bygningen omfattet to hoveddeler og helt heterogene deler – en enorm utstillingshall hvor biler skulle stilles ut. Hele første etasje ble tildelt ham, og kontorlokaler var plassert over. Og for disse to prosjektene ble kravene økt, konstruktiviteten til løsningen var forventet å være svært høy. LokalerDet er vanskelig å gjøre en så annerledes orientering komfortabel for ansatte. Ginzburg gjorde det imidlertid bra.
Ekspressiv konstruktivisme
Ginzburg brukte volum-romlige komposisjoner i sine prosjekter av kontorbygg på en usedvanlig interessant måte. Her blir hans ønske om å gjøre et uttrykksfullt utseende veldig merkbart. Denne bestrebelsen hans ble kronet med suksess. Det er nødvendig å merke seg kontrastene: den helglassede bunnen av bygningen og de tomme veggene i etasjene over, de horisontale stripene på kontorvinduene og mye mer.
Hvert av de tre prosjektene som ble vurdert har konsekvent blitt mer komplekse når det gjelder sammensetning. Sammensetningen for "Orgamel"-samfunnet viste seg å være den mest dynamiske. Selv fargen på fasadene brukes veldig kompetent, noe som øker uttrykksevnen til bygningers utseende. I tillegg fungerer dyktig bruk av type på skilt for å nå målet. I arkitekturen i tjueårene av forrige århundre har prosjektene til bygninger for kontorer, laget av Ginzburg, med rette blitt et ekte fenomen. Nå studeres de av spesialister og regnes som moderne klassikere.
I midten av tjueårene lager Ginzburg mange andre byggeprosjekter med klart definerte programmer. Arbeidspalassene i Dnepropetrovsk og Rostov-on-Don er bare to gode eksempler. Begge byggene måtte gjøres multifunksjonelle. De trengte å sørge for et teater, et idrettsanlegg, forsamlingslokaler, forelesningssaler, lesesaler og biblioteker, en spisesal, en konsertsal, lokaler for dirigentkretser ogstudioarbeid.
Arkitekten laget prosjekter som oppfyller alle krav, og fremhever de viktigste funksjonelle gruppene i bygningene: klubb, sport, teater (underholdning). Han brukte ikke en kompakt plan, men separate skrog som var knyttet til hverandre på en eller annen måte. Resultatet ble en kompleks komposisjon når det gjelder volum og plass, men den mistet ikke sin ytre enkelhet og harmoni. Bygningene til Moses Ginzburg krevde nye løsninger. I utformingen av offentlige bygninger dukket det opp slike funn som nå fungerer som studieobjekter. Ingen på den tiden visste hvordan man grundig skulle tenke gjennom den funksjonelle siden av strukturen, ingen klarte å kombinere med en slik naturlighet det som tidligere var delt inn i en helhet.
Førkrigs- og krigstid
På tretti- og førtitallet var etterspørselen etter konstruktivisme mindre enn på tjuetallet, men mange av Ginzburgs ideer slo rot. For eksempel utviklet han i 1930 et prosjekt for et lavblokkkompleks "Green City". Dette markerte starten på byggingen av prefabrikkerte standardboliger. Til tross for industrialiseringens triumferende tempo, ble Ginzburgs idé tatt i bruk om å skille industriområder fra boligområder med grønne områder, som nå er mye brukt.
Under den store patriotiske krigen var mesteren allerede alvorlig syk, men han jobbet veldig hardt med planer for restaurering av ødelagte byer. Han møtte seieren ved å jobbe med prosjektene til bygningene til sanatoriene i Kislovodsk og i Oreanda på den sørlige kysten av Krim. De ble bygget etter arkitektens død, som avbrøt ham.livet i januar 1946.
Mange andre store mestere i denne epoken kunne ikke bringe til live så mange prosjekter som Moses Ginsburg gjorde. Det er mange offentlige bygninger blant dem: i Moskva - dette er bygningen til Rusgertorg, tekstilhuset, arbeidspalasset, det dekkede markedet, i Makhachkala - sovjethuset, sanatorier i Kislovodsk og mange andre bygninger i forskjellige byer i det tidligere Sovjetunionen.
Legacy
Mange prosjekter til Moses Yakovlevich ble ikke implementert. Han overlot til sine etterkommere et helt bibliotek - artikler, bøker, prosjekter av bygninger utarbeidet til minste detalj. Men arbeidet hans lever videre. For tiden fungerer arkitektverkstedet "Ginzburg Architects", åpnet i 1997, med suksess, hvor hodet er barnebarnet til mesteren - Alexei Ginzburg, som arvet dette fantastiske talentet fra sin far og bestefar.
Han er medlem av Union of Architects of Russia, professor i arkitektur ved International Academy og Moscow Institute of Architecture, vinner av mange priser, som gjentatte ganger har tildelt høye priser. Barnebarnet til den berømte arkitekten anser modernistisk arkitektur for å være en suksessiv okkupasjon. Ikke bare staten støttet ideene til Moses Ginzburg. Etterfølgerne av arbeidet hans vokste opp i familien.
