Den franske hovedstaden er i stand til å erobre hvem som helst med sine severdigheter. Et rikt kulturliv skiller denne byen fra mange andre. Museene spiller en viktig rolle i dette. Det berømte Louvre skremmer ikke bort turister selv med lange køer. Musee d'Orsay er ikke mindre populært. Hva ble han kjent for da han ble åpnet, og hva er definitivt verdt å se i det?
Hvor er museet?
Hvis du går langs boulevarden Saint-Germain, vil du snart komme til svingen til elven, du vil kunne krysse til den andre siden av Pont de la Concorde og finne deg selv på Quai Voltaire. Det er interessant ikke bare for utsikten over Tuileries-hagen, men også for det faktum at det er her det legendariske Musée d'Orsay ligger, som er en av de mest besøkte attraksjonene i Paris. Du kan gå inn i bygningen fra Rue Legion d'Honnerre. Hvis du planlegger å reise med metro, må du gå av på stasjonen som heter "Solferino".
En tur til historien
Denne utrolig vakre bygningen huset ikke alltid Musée d'Orsay. Paris var vertskap for verdensutstillingen i 1900, og en jernbanestasjon ble bygget for den på dette stedet. Den tjente den sørvestlige delen av landet til 1939. Ruten Paris - Orleans var etterspurt, ble togene alt er lengre, og det viste seg snart at de rett og slett ikke passer på plattformen. Jeg måtte endre profilen til denne stasjonen. Han begynte å betjene bare små forstadstog, og en del av bygningen ble satt av til postsenteret. Etter andre verdenskrig ble stasjonen brukt av teatertroppen Renaud-Baro. Auksjoner ble holdt i salene og hotellet ble restaurert, som vil bli stengt først i 1973. Først i 1977 ble det besluttet å plassere Musée d'Orsay her. En storstilt rekonstruksjon startet, som tok nesten ti år. Innen 1. desember 1986 ble et av de mest kjente museene i verden åpnet. Seremonien ble høytidelig holdt av Frankrikes president Mitterrand. Siden den gang har ikke Musee d'Orsay stoppet sitt arbeid.
Display i første etasje
Musée d'Orsay er delt inn i tre nivåer, som hver representerer en annen kulturell bevegelse. På den første, som ligger under et overraskende vakkert glasstak, er to rader med skulpturer utstilt. Plasseringen deres minner om fortiden til lokalene, og skaper konturene til jernbanespor. Malerier plasseres på sidene i tilleggsrom. Hele etasjen er knyttet til verk laget før 1870. Det beste eksemplet på skulptur er arbeidet til Carpo. Den skildrer Ugolino, den monstrøse greven fra Dantes dikt, som gnager fingrene i påvente av muligheten for å spise kroppene til sine egne barn. Et annet verk av billedhuggeren er gipsgruppen "Fire deler av verden som støtter den himmelske sfæren". Originalen, nedfelt i bronse, kan sees i Luxembourghagen. Der tilbyr Musée d'Orsay besøkendepolykrome byster av afrikanere, laget av billedhuggeren Cordier av stein.
Utstilling av sidevinger
På sørsiden av gulvet er malerier av malerne Delacroix og Ingres. Hovedsamlingen deres er plassert i Louvre. Sammen med dem huser Musée d'Orsay i Paris kunstnere som stilte ut i salongene på midten av det nittende århundre. Følgende rom inneholder malerier av Puvis de Chavant, den unge Degas og Gustave Moreau. Representanter for Barbizon-skolen med realistiske kunstnere holder til i nordfløyen. I disse rommene kan du se arbeidene til Corot, Daumier, Millet og Courbet. Blant de første forlot de utdaterte normer og sluttet å skildre idealiserte plott. Daubignys maleri "Snø" påvirket i stor grad impresjonismens fremtidige kurs, og Courbets arbeid med tittelen "The Beginning of the World" sjokkerer besøkende med åpenhet. I samme del av museet kan du finne malerier av Manet, for eksempel det provoserende maleriet "Olympia", laget av mesteren i 1863.
impresjonistiske samlinger
For å se utstillingen i kronologisk rekkefølge, må du gå til øverste etasje. Det huser samlingen som Musee d'Orsay er mest stolt av - impresjonistene og postimpresjonistene med sitt beste arbeid. I kammerhallene, som ligger under taket, er det en samling laget av kunsthistorikeren Moro-Nelaton. En fremragende samler eide de beste verkene til Claude Monet, for eksempel "Valmuer" eller "Frokost på gresset", som en gang gjorde kritikere rasende. I tilstøtende romden impresjonistiske utstillingen fortsetter - Degas, Renoir, Sisley, Pizarro er representert der. Forbløffende hverdagsscener og landskap gjenspeiler de første årene av en ny æra, der det var vanlig for kunstnere å plassere staffeliet sitt rett på gaten og lete etter inspirasjon der. Her kan du se det legendariske arbeidet til Degas - danserne hans skiller seg ut fra andre malerier i denne retningen ved deres oppmerksomhet ikke til farger, men til linjer og bevegelser. The Cradle av Berthe Morisot presenteres også - det første kvinnelige verket i stil med impresjonisme.
Beste verk
De viktigste mesterverkene holdt av Musee d'Orsay i Paris er utstilt i rom 34, 39 og 35. Dette er Monets fem første malerier som viser katedralen i Rouen og sene verk av Renoir. Rom 35 fylles med et opprør av farger - Van Gogh er utstilt der. Musee d'Orsay eier også Cezannes malerier, for eksempel det berømte stillebenet "Eple og appelsiner". Det er også kafeer og små rom med Degas-pastell på øverste nivå. Den siste raden med rom under taket er gitt til psykologiske, skarpe fag - Gauguin, Rousseau, pointillistene Seurat og Signac. Det beste verket i denne delen av utstillingen er lerretet med et portrett av Oscar Wilde, av Toulouse-Lautrec.
Mellomeksponering
Museum d'Orsay, hvis åpningstider lar alle ha tid til å se utstillingen - på torsdager er det åpent til og med klokken ni om kvelden, og den eneste fridagen er mandag - verdt et besøk, gå gjennom alle nivåene. Postimpresjonisten Kaganovich er representert på den midterste, og på Lille-terrassendu kan se lerretene til Bonnard og Vuillard. De er skjult for offentligheten av en gigantisk skulptur av en isbjørn laget av Pompon. Vuillard og Bonnard er kjente medlemmer av Art Nouveau-gruppen, som ble kjent under navnet "Nabis". På lerretene deres kan ikke bare innflytelsen fra det tidlige tjuende århundre spores, men også spor av impresjonistiske bevegelser, og noen detaljer fra tradisjonell japansk maleri. Samlingen i denne delen av museet avsluttes med verkene til symbolistene - Klimt, Munch.
skulpturterrasser
Adressen "Musee d'Orsay, Paris, Frankrike" tiltrekker seg ikke bare kjennere av maleri. Skulpturelskere kommer også hit. Eksponeringen er ikke begrenset til det første nivået. I midten vises en rekke verk av Rodin. Hans versjon av «Ugolino» er enda mørkere enn den samme Carpo-skulpturen fra første etasje. Det er et annet av verkene hans med en tragisk historie - "Fleeting Love", som ble et symbol på slutten av forholdet hans til Camille Claudel, en student og elskerinne. Hvis du fortsatt har krefter etter alle disse turene, sørg for å besøke de siste rommene, hvor møbler og prøver av brukskunst fra jugendtiden er utstilt. Til tross for deres mindre betydning, er dette veldig interessante gjenstander som lar deg få en ide om livet til de siste årene. Hvis du har besøkt museet, men ikke har hatt tid til å se alt, om mulig, gjenta besøket den første søndagen i måneden - så slipper du å betale for billetten igjen.
Besøkskostnad
Den nøyaktige prisen på billetter til museet kan variere, men standardprisen er ni euro. Fra besøkende under attenår, belastes ikke gebyret etter tradisjonen. Rabatterte billetter tilgjengelig på søndager og daglig etter kl. Men ikke tro at du raskt vil kunne se utstillingen hvis du kommer for sent – billettluken stenger en time før museet stenger. For å spare penger kan du kjøpe en spesiell Paris-billett for turister - den er universell og passer for seksti forskjellige etablissementer og attraksjoner. Du kan hoppe over køen og ikke bekymre deg for ekstra utgifter ved å betale én gang.
