Ønsket om å fange deres syn av verden på en steinoverflate har vært iboende i kreative naturer siden huleboernes tid. Siden den gang har folk endret seg mye, men i alle land i verden var det til enhver tid de som prøvde å forvandle vegger eller lage et mesterverk av et gjerde. Selv for 30-40 år siden ble gatekunstnere arrestert for hærverk, og arbeidet deres ble k alt daub.
I vår tid kalles slike mennesker mestere i gatekunst og de har hele byer til rådighet. Blant dem er anerkjente kunstnere som inviteres til å jobbe i verdens hovedsteder, og tusenvis av mennesker ser maleriene deres hver dag.
The Museum of Street Art (St. Petersburg) gjør det ikke bare mulig å bli kjent med en ny type kunst, men forener også kreative mennesker.
Amazing Museum
Hvem hadde trodd at den kulturelle hovedstaden i Russland, St. Petersburg, ikke bare ville gi sine gater i hendene på kunstnere, men også lage et museum for deres verk? Dette er en enestående anerkjennelse av en ny kunstform.
For noen år siden ble graffiti forbudt over hele verden, og mesterne,Eiere av denne teknikken ble bøtelagt for skade på offentlig eiendom. I dag kunne urbane innbyggere sette pris på hvor mye utseendet på hjemmene deres endrer seg når malerier vises på dem.
Måten verden fungerer på er at det alltid er de som streber etter å gjøre grå betong og stein til en lys og fargerik kreasjon. Takket være slike dyktige aktivister blir skitne husfasader omgjort til utendørs kunstgallerier.
Gatekunstmuseet ble grunnlagt i 2012 på territoriet til en laminert plastfabrikk. En gang den største produksjonen i Sovjetunionen for produksjon av etterbehandlingsmaterialer for rulletrapper, heiser og tog på de flotte 90-tallet, ble den ulønnsom og stengt.
Ideen om å lage et gatekunstmuseum (adresse: Revolution Highway, 84) på en så stor plass fylt med verksteder og grå avskallede vegger kom til investorene i den en gang så ulønnsomme bedriften under en kreativ fest med graffitimestere. I 2012 ble den juridiske registreringen av arrangementet foretatt, men det tok nesten 2 år til å føre ideen ut i livet. I løpet av denne perioden ble konseptet for det fremtidige museet formulert, kunstnere ble funnet og retningen for dets utvikling ble bestemt.
Derfor ble gatekunstmuseet i 2014 åpnet med utstillingen Casus Pacis, som ble besøkt av mer enn 60 kunstnere fra forskjellige land. Denne begivenheten fikk resonans i kunstverdenen, da den ga muligheten for nybegynnere graffitikunstnere til å vise sine talenter, fordi alle kan søke på nettet for å delta i museets utstillinger ved å tilby detarrangører informasjon om seg selv og eksempler på arbeidet deres.
For øyeblikket består gatekunstmuseet av to deler:
- Den permanente utstillingen er lokalisert på territoriet til et arbeidende lagdelt plastanlegg. Det inkluderer ikke bare verkene til kjente mestere, men også maleriene til unge talentfulle kunstnere, som blir flere og flere for hvert år.
- Offentlig område for midlertidige utstillinger og ulike kreative aktiviteter.
The Museum of Street Art (St. Petersburg) er populært selv blant unge mennesker som er langt fra kunst. Anleggets territorium har blitt både et kreativt verksted og et sted for ungdomsfester.
Museum Tours
Den beste tiden for å bli kjent med museets utstillinger er naturligvis perioden fra vår til høst. Vinteren er lite tilrettelagt for festligheter i fabrikkgulvene, men det arrangeres to utflukter her hver helg.
Kl. 13.00 tar guiden gjestene med til den delen av anlegget hvor den permanente samlingen er utstilt. Historien fortelles både om forfatterne av verkene og om konseptet de ønsket å formidle til seerne.
Kl. 14.00 er det omvisning i mesternes siste verk, som stadig oppdateres med nye komposisjoner. Du skal ikke tro at gatekunstmuseet kun er dedikert til veggmalerier. Her kan du bli kjent med arbeidet til unge skulptører, grafikere og installasjonsmestre.
Inngang til museet er bet alt - 350 rubler. vanlig billett, 250 - fortrinnsrett. Inngang til anleggets territorium, som ligger på Highway of the Revolution, 84, pårullestol er forbudt da det er et driftsanlegg der sikkerhetstiltak må overholdes.
Museumrelaterte arrangementer
I den varme årstiden er livet til et uvanlig museum fylt med en rekke begivenheter. Det arrangerer konserter, utstillinger, filmvisninger, mesterklasser fra ledende gatekunstfolk, festivaler og foredrag. Om vinteren stopper ikke arrangementer, de blir bare overført til egnede steder.
For eksempel var talen til museets tekniske leder ekstremt interessant, som fort alte om alle vanskelighetene og tidsfristene som følger med hver utstilling. I løpet av den korte perioden av museets eksistens har mer enn hundre forfattere vist sitt talent på territoriet til laminert plastfabrikken (84 Highway of the Revolution).
For å implementere deres kreative ideer var det nødvendig med helt andre materialer: fra byggeavfall for å bygge en flåte og et 90 meter langt banner til brente plater for en installasjon. Alle spørsmål angående søk og levering av nødvendige "rekvisitter" for kunstnere avgjøres av museets tekniske direktør Alexander Mushchenko.
Ikke mindre interessant er mesterklasser designet for publikum i forskjellige aldre. Barn vil lære å lage en vakker drage med egne hender, og nybegynnere vil lære å tegne plass med en airbrush. Samtidig jobber mesteren med fire studenter, og lærer dem hvordan de kan lage et ekstraordinært bilde av verdensrommet på et 40x30 cm lerret. Kostnaden for disse mesterklassene er 1500 rubler, men du må registrere deg for dem på forhånd, siden de bare holdes 3 ganger om dagen.en uke, 2 leksjoner om dagen, og det er mange mennesker som ønsker å skape sin egen romverden på lerret.
Generelt er gatekunstmuseet noe mer enn å vise veggmalerier til alle. Dette er et kreativt verksted der unge mennesker oppdager potensialet sitt, lærer alle fasettene ved deres evner og slipper verden inn i livene deres.
Undervisningsprogrammer for museet
Deling av talent er kallet til enhver kreativ person. Det er derfor eminente mestere fra forskjellige land kommer til Revolution Highway, et gatekunstmuseum, for å gjøre alle kjent med teknikkene de behersker innen maleri, tegning eller skulptur.
Dette stedet er det eneste kreative verkstedet i verden som underviser i den nyeste kunstformen. Men ved siden av dette blir museumsstedet en «arena» for heftige diskusjoner om gatekunstens oppdrag, dens videre utvikling og hva den skal gi til omverdenen. Det er i slike tvister ideer til de neste verkene eller utstillingene oppstår.
Hvert prosjekt som ble gjennomført på anleggets territorium, der gatekunstmuseet ligger, ble en begivenhet for hele byen.
Museumsprosjekter: "The Fifth Element"
Som regel legemliggjør kunstnere som samarbeider med museet ideene sine ikke bare på dets territorium, men også i hele byen. For eksempel er Fifth Element-prosjektet dedikert til kampen mot ondskap gjennom utdanning. Lyceum nr. 1 ble dens hovedperson, rundt som på brannmurene (blanke vegger av bygninger laget av brannsikrematerialer) av fire nabohus ligger 4 viktige elementer - kreativitet, energi, vitenskap og natur.
Hvert element ble vekket til live av en annen artist. Så naturen gikk til mesteren fra Perm Alexander Zhunev. Temaet kreativitet ble legemliggjort av kunstneren og grafikeren fra Polen Kreemos. Temaet energi ble avslørt av Muscovite Akue, og vitenskap av illustratøren fra St. Petersburg Floksy.
Hver utøver har sin egen visjon om elementet han fikk og teknikken for å skrive det, men de er alle kombinert.
Kunstlanding
Bybeboerne og dens myndigheter likte ideen om å transformere byen ved hjelp av tematiske prosjekter fra gatekunstmuseet så godt at 4 bygninger til ble gitt til håndverkerne for kreative eksperimenter.
Denne gangen er temaet sport og musikk. Slik dukket det opp en syklist («Speed»), fotballspillere («Reason»-maleri), dudar og pianotaster på bygningene. Det som er veiledende er at kunstnere som har gått inn i en kreativ lidenskap sjelden kan stoppe der. Denne gangen gikk de utover programmet, hotellet i nærheten, gården til poliklinikken og lyceumet ble forvandlet.
Unique X1 shop
Et annet kreativt prosjekt til museet er å gi en juridisk plattform for alle som ønsker å vise sine evner innen gatekunst. Til dette ble det valgt et nedlagt verksted X1, i elleve saler hvorav det er 1500 m2 gamle lurvete vegger.
Til dags dato har den mer enn 30 verk av nye kunstnere og masteringverkstedplassen har så vidt begynt. Alle bilder er forskjellige i forskjellige stiler og teknikker, og handlingen avslører temaer som er nærmest forfatterne.
Dermed får den gamle bygningen et nytt liv, stemmene til folk blir hørt i den igjen, men nå er de ikke plastarbeidere, men skapere og deres fans.
The Cause for Peace-utstillingen
Den første utstillingen i 2014, organisert på gatekunstmuseets territorium, var opprinnelig dedikert til temaet "100 år siden starten av den første verdenskrig", men hendelsene som fant sted i den moderne verden snudde ut til å være mye viktigere for artistene, så rammetemaene har blitt kraftig utvidet.
Det deltok 62 personer som gjorde museets offentlige område til et kreativt verksted for skulptører, grafikere og kunstnere. Hovedkonseptet for utstillingen var avsløringen av potensialet til en liten person til en storby og dens gater.
Det ble holdt diskusjoner om disse temaene og en musikkfestival som en del av arrangementet. Som alltid tiltrekker det uvanlige mange nysgjerrige, så åpningen av museet gikk ikke upåaktet hen av både byfolk og representanter for den kreative intelligentsia.
Husk i morgen
Suksessen til arrangementet, som åpnet en «port» til et uvanlig museum, inspirerte kuratorene og håndverkerne til følgende emner. Så i 2015 ble alle tidligere verk i den offentlige delen av museet fjernet, og en ny utstilling «Remember Tomorrow» fant liv der.
25 personer deltok i detmestere fra forskjellige byer i Russland, og avslører for allmennheten deres visjon om fremtiden i verden. Det som er attraktivt med slike arrangementer er at de er i stadig utvikling, for mens publikum beundrer de ferdige gatemesterverkene og installasjonene, fortsetter mestrene å tegne nye verk.
Meaning of the Street Art Museum
Det er vanskelig å overvurdere hva kuratorene ved museet gjør for å utvikle det kreative potensialet til russisk ungdom. Opprettet først for gatekunstmestere, har det blitt et "hjem" for representanter for alle kreative yrker. Erklær deg selv for verden, få anerkjennelse, det er det unge mennesker vil ha, og de får denne muligheten innenfor murene til en gammel fabrikk.
