Nureyev Rudolf Khametovich er en av de mest kjente «avhopperne», det vil si folk som forlot Sovjetunionen og ikke kom tilbake. Nureyev ble berømt ikke bare som en fremragende danser og koreograf. For mange er han kjent for skandaløse historier og et stormende privatliv.
Childhood
Offisielt er byen Irkutsk oppført som fødestedet til Nureyev, men dette er ikke helt sant. Khamet, faren til den fremtidige danseren, var en politisk kommissær for den røde hæren og tjenestegjorde i Vladivostok. I mars 1938 dro Farida, Rudolfs mor, som var i sin siste måned av svangerskapet, til mannen sin. Den 17. mars, på toget på Razdolnaya-stasjonen (nær Irkutsk), fødte hun en frisk gutt. Nureyev selv ga spesiell oppmerksomhet til det første faktum i biografien hans, og fant i den et slags varsel for hele livet hans.
Rudolph var ikke det første barnet i Nureyev-familien. Han hadde tre eldre søstre: Lilia, Rosida og Rosa, og Rudolph hadde det varmeste forholdet til sistnevnte. Etter et og et halvt år å bo i Vladivostok, flyttet Nureyevs til Moskva. Men neppede begynte å etablere liv på et nytt sted, da Sovjetunionen motarbeidet Nazi-Tyskland i andre verdenskrig. Hamet, som en militærmann, gikk til fronten blant de første. Den vellykkede fremrykningen av Wehrmacht mot Moskva førte til at familien hans ble evakuert: først til Chelyabinsk, og deretter til landsbyen Shchuchye som ligger nær Ufa.
Rudolf Nureyev husket de samme tingene om krigsårene som andre barn: mørke rundt, mangel på mat, overflødig kulde. Dette gjenspeiles i karakteren hans: gutten ble veldig nervøs, brøt raskt ut i gråt og fikk raserianfall.
Første ballett
Men ikke alt var så ille under evakueringsårene. I en alder av fem dukket Rudolf først opp på balletten. De satte på «Kranesangen». Fra det øyeblikket ble han begeistret for ideen om å danse, og Farida sendte sønnen til en danseklubb i en barnehage. Rudolph studerte villig og selv med resten av kretsen snakket medlemmene med de sårede soldatene.
Far kom tilbake fra krigen da Nureyev var åtte år gammel. Sønnens oppvekst sjokkerte faren: han var det stikk motsatte av det noen kaller en «ekte mann». Ikke bare var Rudolf fysisk veldig svak, men han var også engasjert i dans, noe som slett ikke ble ønsket velkommen i martinetmiljøet. Hamet satte umiddelbart i gang med å "omutdanne": han slo sønnen sin da han deltok på en danseklubb, m alte ham alle gledene i en arbeiders liv. Da nesten alle barna fra danseklubben dro til Leningrad for å fortsette studiene, slapp Hamet ikke sønnen inn, med henvisning til mangel på penger.
Men snuRudolfs hjerte til byggingen av de stalinistiske femårsplanene, faren hans kunne ikke. Svak fysisk var Nureyev Jr. veldig sterk i ånden. Sammen med moren klarte han å bryte farens stahet. Anna Ud altsova, tidligere solist ved Diaghilev-balletten, levde i eksil i Ufa. Det var hun som studerte med Rudolph, og hun insisterte på at den talentfulle gutten skulle komme inn på skolen i Leningrad.
I 1955 ble det holdt en festival for Basjkiria-kunsten i Moskva, der Nureyevs dansetrupp skulle opptre med den samme "Crane Song". Rudolph var heldig: solisten ble plutselig syk. På kort tid, til tross for helsefaren, lærte den unge mannen hele delen og erobret hele hallen, til tross for skaden som ble mottatt under øvelsene. Så det fremtidige "ukuelige geni" dukket opp på scenen - Rudolf Nureyev.
studieår
Etter en rungende suksess var Rudolph fast bestemt på å studere. Han kunne gå inn i koreografistudioet i Moskva, men det var ikke noe herberge. Deretter drar Nureyev til Leningrad, hvor han består opptaksprøvene. Men det ble umiddelbart klart at den sytten år gamle Nureyev var katastrof alt bak sine jevnaldrende når det gjelder ferdigheter og teknikk: Vanligvis ble barn fra tolv år tatt opp i koreografistudioet. Den unge mannen begynner å jobbe hardt med seg selv, all tiden hans blir absorbert av øvinger og trening. Samtidig stemmer ikke forholdet til andre studenter: de ler av ham, kaller ham en redneck. I en kort periode var Nureyev faktisk på randen av et nervøst sammenbrudd. A. Pushkin, en av lærerne på skolen, som så i Rudolfbetydelig potensial og respekt for hans ønske om å mestre alle de grunnleggende danseferdighetene, redder faktisk den unge mannen ved å tilby å bo sammen med ham.
Med lærere var det imidlertid ikke alltid jevnt heller. Pushkin dukket opp i Nureyevs liv på grunn av det faktum at han knapt kom inn på skolen, krevde å erstatte en annen lærer, som også var direktør. Alle andre for et slikt krav ville blitt utvist umiddelbart, men Nureyev, på grunn av sitt utvilsomme talent, ble tilgitt dette trikset og ble virkelig erstattet av en lærer.
Under studiene i Leningrad sørget Nureyev også for å heve sitt kulturelle nivå. I tillegg til å danse tok han musikktimer, besøkte museer og teatre. Til tross for det kvelende jernteppet klarte Rudolph å få tak i utenlandske magasiner som han studerte vestlige danseteknikker fra.
I 1958 ble Rudolf Nureyev uteksaminert fra college. En av de mest kjente sovjetiske ballerinaene, Natalia Dudinskaya, fulgte hans suksesser nøye. Til tross for den betydelige forskjellen i alder (hun var 49 år gammel, og Rudolf - 19), inviterte hun det unge talentet til å bli hennes partner i Laurencia-balletten. Forestillingen var en stor suksess blant publikum, og Nureyevs partnere vil alltid være eldre enn ham.
Livet i USSR
Ved Kirov opera- og ballettteater (nå Mariinsky-teateret) tjenestegjorde Nureyev i tre år. Selv om hans sene opptak til en spesialisert utdanningsinstitusjon hadde en effekt, og mange kritikere så en rekke ganske grove feil i Rudolfs dans, i denne korte periodenNureyev klarte å arrangere en ekte revolusjon i den sovjetiske balletten. Tidligere var den uutt alte regelen at stjernen på scenen er en ballerina, mens partneren spiller en støttende rolle. Dette var ikke etter Rudolphs smak. Han var i stand til å gjøre hannedansen selvforsynt. Alle feil og avvik fra kanon begynte snart å bli ansett som en spesiell måte å danse på.
På ballettkonkurransen som ble holdt i Moskva, vant Nureyev, sammen med Alla Sizova, førsteplassen, men nektet å ta imot prisen: Sovjetisk virkelighet avsky ham. Han var spesielt irritert over at regjeringen tildelte ham og Alla en toromsleilighet for to, med henvisning til mangelen på gratis boliger. I denne handlingen så Rudolph en slags pandering: som om de ønsket å gifte ham med Sizova. Hvis den sovjetiske regjeringen virkelig satte seg et slikt mål, ville det bli ubehagelig overrasket. Selv om han i sin ungdom, ifølge Nureyev selv, inngikk seksuelle forhold med kvinner, likte han menn mye mer. Han forlot snart leiligheten og slo seg ned igjen med læreren og kona.
Suksess i USSR tillot Nureyev å reise rundt i Europa som en del av en dansetrupp. Han besøkte Bulgaria, DDR og til og med Egypt, og over alt frustrerte forestillinger med hans deltakelse den vanvittige applausen fra publikum. I en alder av tjuetre ble han erklært som den beste danseren i verden.
Frankrike
Turen i Paris ble et vendepunkt i biografien om Rudolf Nureyev. De sovjetiske myndighetene, som fryktet at bildet av «råtten kapitalisme», forsiktig dyrket i hodet, kunne smuldre opp når folk kommer i kontakt medkultur og liv i europeiske land, innførte spesielle regler for å finne gjesteartister i utlandet. Blant annet var det et krav om ikke å gå rundt i byen alene: bare fem personer kunne bevege seg. Det var også en liste over personer som det var strengt forbudt å kommunisere med. Og for at artistene ikke skulle bli glemt, fulgte KGB-offiserer nøye med dem.
Nurejev var ikke hovedobjektet for overvåking til å begynne med. Alla Osipenka, Rudolf Nureyevs partner i Svanesjøen, var av større interesse. Hun hadde vært i utlandet før, og i 1956 ble hun tilbudt en kontrakt av en vestlig impresario. Hun ble raskt sendt til flyplassen, og derfra tilbake til USSR. Fem år senere ble denne historien fortsatt husket, og de tok ikke blikket fra ballerinaen. KGB-offiserene tok opp arbeidet sitt så ivrig at de hver kveld i restauranten satte seg til bords med Osipenko og så utmattet henne med samtaler at hun ble tvunget til å si det direkte.
Men det ble snart klart at Nureyev burde vies mer oppmerksomhet. Først gikk han rundt i Paris alene. For det andre stiftet han bekjentskap uten å se tilbake på listen over utestengte personer. Og for det tredje, og dette var det farligste, datet jeg menn. KGB-formannen ble tvunget til å rapportere til sentralkomiteen i CPSU at Nureyev, til tross for mange forebyggende samtaler, ikke endret oppførselen sin.
Samtaler med KGB-offiserer viste tydelig kunstneren at etter sine eventyr i Paris, burde han ikke returnere til et land der homofili var en straffbar handling. I tillegg lot ikke reaksjonen fra straffemyndighetene vente på seg. Når hele troppen måttefor å fly til London for å fortsette turen, ble Nureyev informert om at han skulle til Moskva. Det betydde i alle fall at danserkarrieren var over. Så bestemte han seg for å ta sjansen. Det er en legende om at Nureyev hoppet over barrieren og rømte, men denne versjonen er omstridt i en rekke bøker om Rudolf Nureyev. Det er mulig han ble fort alt hvordan han skulle lure spesialoffiseren. Nureyev prøvde å ta igjen flyet, men hadde ikke tid: stigen dro allerede. Så henvendte han seg til politiet som så hele åstedet med en forespørsel om politisk asyl.
Beyond the Iron Curtain
Selv om Nureyev var utenfor rekkevidde, bestemte de seg i Moskva for å straffe den rømte artisten og iscenesatte en rettssak in absentia over ham. Danseren ble anklaget for forræderi. Retten ble veldig raskt til en farse da vennene til «avhopperen» klarte å bevise at sviket var «ufrivillig». Som et resultat ble Nureyev dømt til syv års fengsel. Et interessant faktum: denne dommen ble aldri opphevet fra Rudolf Nureyev. Senere klarte han å komme inn i USSR for morens begravelse. Ingen straffet ham for det. Perestroika regjerte i landet. Senere, da den dødssyke Nureyev besøkte USSR igjen i 1989, ble dommen igjen ikke fullbyrdet. Danseren var i stand til å opptre for siste gang på scenen til Kirov Theatre, hvorfra hans karriere begynte. Men uten å stå overfor en rettslig dom, fant Nureyev ut hva en offentlig dom er. Det viste seg at hankjent over hele verden, men ikke hjemme. De sovjetiske myndighetene gjorde sitt beste for å hindre samfunnet i å vite hvor kjent «avhopperen» var. Derfor, under forestillingen, kunne folk ikke engang forestille seg hvilken skala stjernen fremførte foran dem.
På tidspunktet for flyturen hadde Nureyev bare 36 franc. Men han trengte ikke å bekymre seg for mat i lang tid. To måneder senere ble han medlem av balletttroppen til Marquis de Cuevas. Nureyev hadde imidlertid ikke mulighet til å bli der lenge. Den franske regjeringen, etter å ha vurdert saken om danseren, kom til beslutningen om ikke å gi ham politisk asyl. Rudolph måtte se etter andre måter å bo i Vesten på. Til dette drar han til Danmark, som er mer lojal mot slike saker. Mens danske myndigheter avgjorde saken med dokumentene, kunne publikum nyte Rudolf Nureyevs dans på Det Kongelige Teater i København. Etter Danmark dro kunstneren til New York, og deretter til London, hvor en eksepsjonell begivenhet fant sted: han ble akseptert i London Royal Ballet, selv om regelverket forbød signering av kontrakter med personer som ikke var underlagt den britiske kronen.. Nureyevs talent og berømmelse gjorde det mulig å gjøre et unntak for ham. I London ble Nureyev partner med en annen verdenskjent stjerne: Margot Fontaine.
Eric Brun
En reise til Danmark tillot ikke bare en flyktningdanser å få politisk asyl. Selv om det personlige livet i Rudolf Nureyevs biografi er et av de mest kontroversielle og komplekse spørsmålene, er mange forskere enige om at hans livs viktigste kjærlighetvar Eric Brun, som Rudolf møtte i København.
Paret deres har blitt selve symbolet på oppgaven om at motsetninger tiltrekker seg. Nureyev hadde en vanskelig karakter: han var frekk, hard, noen ganger hysterisk. Brun, i alle situasjoner, viste ro og tilbakeholdenhet, var preget av en medfødt sans for takt. Hvis Rudolph, til tross for sitt talent og dyktighet, ikke helt klarte å kvitte seg med feilene knyttet til hans sene opptak til den koreografiske skolen, så var Eric først og fremst kjent for sin dyktighet og teknikk.
For første gang hørte Nureyev om Erika tilbake i 1960, da han opptrådte på turné i USSR. Han klarte ikke å komme til forestillingen, men de strålende anmeldelsene fra bekjente hans tvang ham til å finne amatørvideoer. Danskens dyktighet gledet Rudolf oppriktig.
Ansikt-til-ansikt-bekjentskap av to talenter ble arrangert av Bruns forlovede - Maria Tolchiff. Hun visste om beundring Rudolph følte for dansken, og hun ringte selv sin forlovede. Det første møtet viste seg å være lakonisk: Nureyev snakket fortsatt dårlig engelsk. Sympati mellom dem oppsto imidlertid umiddelbart. En stund møttes de på øvelser, og så inviterte Eric Rudolph på middag. Tallchiff, som skjønte hva som skjedde, kastet et raserianfall, som ble overvåket av hele dansetroppen.
Relasjoner utviklet seg raskt, til tross for forskjellen i karakterer. Nureyev brøt ofte sammen, iscenesatte ekte pogromer i leiligheten deres, Brun rømte hjemmefra, og Rudolf skyndte seg deretter etter ham og overt alte ham til å returnere. Bilder av Rudolf Nureyev og Eric Brun viser den virkelige nærheten mellom de tomenn. På den tiden var samfunnet ganske på vakt mot homofili. Dette stoppet ikke Nureyev fra å vise frem legningen sin. Frigjøring gjorde ham en bjørnetjeneste. Så rykter om svik fra en partner nådde stadig Erics ører. Freddie Mercury, Anthony Perkins ble k alt blant sine elskere, og noen hevdet at til og med Jean Mare hadde vært i Nureyevs seng. Det var også profesjonell misunnelse: i Vesten var bildet av Nurejev – en flyktning fra den deprimerende sovjetiske virkeligheten – for hypet. Profesjonell Brun ble ganske såret av dette.
Forholdet deres tok imidlertid slutt av en helt annen grunn. Nureyev bestemte seg bestemt for legningen sin, og Brun var bifil. Det viste seg at han regelmessig møter en kvinne som han selv har et barn fra. Etter tjuefem års forhold var separasjonen smertefri. Mennene klarte å opprettholde vennlige forhold. I 1986 ble Brun alvorlig syk. Siden AIDS av samfunnet ble oppfattet som en skammelig sykdom, straff ovenfra for en homofil livsstil, ble det offisielt kunngjort at Brun var døende av kreft. Nureyev gikk umiddelbart til ham og var der helt til slutten. Rudolf Nureyev holdt et bilde av Eric Brun på skrivebordet sitt til han døde.
Ballett
Veksten av Rudolphs internasjonale popularitet, som brakte så mange vanskelige minutter til Eric, ble tilrettelagt av Margot Fontaine. Med sin innlevering blir Rudolf en gjenganger på sosiale arrangementer. Deres kreative duett har blitt en av de mest harmoniske og vellykkede i balletthistorien. Ukuelig geniRudolf Nureyev blåste nytt liv i dansen til Fontaine, som allerede tenkte på å forlate scenen. I 1964 opptrådte de på Wieneroperaen. Så prøvde danseren seg som koreograf: det var han som satte opp stykket «Svanesjøen». Rudolf Nureyev og Margot Fontaine fikk øredøvende applaus. Den stående applausen varte så lenge at arbeiderne ble tvunget til å heve teppet mer enn åtti ganger. Denne kreative foreningen varte i ti år.
Sekulært liv og verdenssuksess påvirket ikke ytelsen til danseren. På turné reiste han hele verden, og hadde ingen anelse om helg eller ferie. Innen en uke kan Nureyev dukke opp i Paris, London, Montreal og Tokyo. Selv om han ble rådet til å sette ned farten, noe som var skadelig for helsen, hørte ikke Rudolf på noen. Normal søvn var også en uoppnåelig luksus for ham: Nureyev sov omtrent fire timer om dagen og oftest i taxi eller fly. Etter 1975 begynte Rudolph å gi mer enn tre hundre konserter i året. Suksess på scenen gjorde Nureyev veldig snart til en veldig rik mann. Det var til og med penger nok til å kjøpe en liten øy i Middelhavet. Men vanskelighetene som påvirket Nureyev-familien under andre verdenskrig satte et sterkt avtrykk på danserens personlighet. I motsetning til andre velstående mennesker, ble Rudolph preget av gjerrighet. Han kunne aldri glemme at han som barn måtte ha på seg søstrenes klær, og en gang bar moren ham til skolen på ryggen, fordi hun ikke kunne kjøpe sko til sønnen. Selvfølgelig fort alte Nureyev ingen om dette.fort alte ikke og strøk generelt spørsmål om fortiden til side. Derfor sjokkerte gjerrigheten til den verdensberømte artisten vennene og bekjente. Ifølge dem bet alte han aldri for seg selv på en restaurant.
Nureyev viste seg gjentatte ganger som en innovatør. Blant hans produksjoner er enaktersballetten «Ungdommen og døden» den mest kjente. Heldigvis, i 1966, filmet Roland Petit Nureyevs opptreden for TV, og den moderne seeren kan sette pris på talentet til danseren og regissøren. Innovasjonen ble manifestert i det faktum at Nureyev baserte balletten sin på et anspent plot. Jenta, som personifiserer døden, håner den unge mannen som har forelsket seg i henne. Når han desperat truer med å begå selvmord, gir hun ham nådig løkken. For å kringkaste forestillingen på TV brukte Nureyev spesialeffekter: etter rammen der han henger seg på en krok i rommet, følger en annen, der den unge mannen allerede er i galgen.
Regissør og skuespiller
Siden 1983, i seks år, ledet Nureyev den parisiske balletten Grand Opera. Utnevnelsen hans har fått blandede reaksjoner. Regissørens arbeid ble ledsaget av konstante konspirasjoner og til og med åpne protester. Men dette stoppet ikke Nureyev fra å forsvare sitt synspunkt. På hans initiativ ble det satt opp mange russiske klassikere, først og fremst Tsjaikovskijs balletter. "Grand Opera" har blitt en ekte trendsetter, og dens tropp - den mest autoritative sammenslutningen av dansere. Under Nureyev ble det også bygget et nytt bygg på Place de la Bastille. Et trekk ved Rudolph, som leder, var hans ønske om å vike for en nygenerasjon av dansere. Samtidig ignorerte han det eksisterende hierarkiet og kunne gi solodelen til en lite kjent ballerina over hodet på en universelt anerkjent stjerne.
Nurejevs harde natur hjalp ikke troppen til å behandle ham med kjærlighet, selv om de anerkjente hans fordeler. I øyeblikkets hete kunne han skjelle ut ballerinaen for en mindre feil. Samtidig nølte han ikke i uttrykkene. Humørsvingninger rammet også ukjente mennesker. Etter å ha invitert den sovjetiske koreografen Igor Moiseev til middag, f alt Nureyev, mens han fortsatt var i en taxi, av en eller annen ukjent grunn, i en dyster stemning, og som svar på et forsøk på å finne årsaken, brukte han en russisk uanstendighet. Middagen ble kansellert.
Foruten ballett var Rudolf Nureyev interessert i skuespill. Tilbake i USSR spilte han i filmen "The Soul Fulfilled Flight", filmet spesielt for All-Union Review of Choreographic Schools. Men et spesielt spill fra danseren var ikke nødvendig da. Han begynte å spille virkelige dramatiske roller bare i Vesten. Den største suksessen blant skuespillerarbeidene hans var rollen i biopikken "Valentino", dedikert til den berømte skuespilleren fra stumfilmtiden. En annen stor rolle ble oppnådd i krimfilmen "In plain sight". I denne filmen spilte Rudolf Nureyev hovedrollen i et par med en ung, men allerede veldig kjent Nastasya Kinski. Kritikere passerte bildet i stillhet, og nå husker bare de som er interessert i arbeidet til den store danseren det. Men det er usannsynlig at han ønsket mer. Ballett underkuet hele livet til Rudolf Nureyev. Filmer for ham var bare et nysgjerrig eksperiment.
Selv om stemningen i samfunnet gradvis endret seg mot frihet, inkludert seksuell frihet, fortsatte Nureyev å sjokkere publikum. Så for mange var han ikke en verdenskjent danser, koreograf og skuespiller, men en mann som fungerte som modell for en erotisk fotoseanse for magasinet Vogue. Nakenbilder av Rudolf Nureyev delte samfunnet inn i indignert og sympatisk, men danseren brydde seg ikke om alle mulige skandaler. Han forsto perfekt at folk ville gå på forestillingene hans uansett.
Den monstrøse belastningen på helsen, samt kampen mot AIDS, tvang Nureyev til å nekte å delta aktivt i forestillinger. Men han fortsatte å engasjere seg i produksjoner og fungerte til og med som dirigent. Han kunne ikke forestille seg livet sitt uten ballett og deltok på forestillingene hans selv i en veldig vanskelig tilstand. En gang, da publikum ville se idolet sitt, ble han båret til scenen på en båre.
Bekjempe sykdom og død
HIV i Nureyevs blod ble oppdaget i 1983. Analyser viste at han hadde vært der lenge. Myndighetenes taktikk for å stanse epidemiens sanne omfang, mangelen på støtte i samfunnet har ført til ekstremt lav bevissthet i befolkningen om sykdommen. I følge en versjon fikk Nureyev ikke HIV under samleie. En gang krysset han veien og ble påkjørt av en bil. På sykehuset fikk han en overføring av infisert blod.
Men årsakene til at han ble smittet var av liten interesse for Nureyev. Rikdommen hans tillot ham å håpe at en kur ville bli oppdaget. For behandlingNureyev brukte opptil to millioner dollar årlig. Dette var imidlertid til liten nytte. Legen Michel Kanesi foreslo at den berømte danseren skulle prøve et nytt eksperimentelt stoff som ble administrert intravenøst. Injeksjonene forårsaket slike smerter at Nureyev fire måneder senere nektet å fortsette kurset. I 1988 deltok han igjen frivillig i testingen av et nytt medikament, Azidothymidine, selv om han visste om dets alvorlige bivirkninger. Behandling førte ikke til bedring. I 1992 gikk sykdommen inn i sitt siste stadium. Nureyev klamret seg desperat til livet, da han ønsket å fullføre sin produksjon av Romeo og Julie. I noen tid gikk sykdommen tilbake, og Rudolfs drøm gikk i oppfyllelse. Men på slutten av året ble Nureyevs helse kraftig dårligere. 20. november dro han til sykehuset. AIDS ødela danserens kropp så kraftig at han nesten ikke kunne bevege seg eller spise. 6. januar 1993 døde han. Ifølge Kanesi var dødsfallet ikke smertefullt.
Mening and memory
Rudolf Nureyevs død var forårsaket av komplikasjoner fra AIDS, og han insisterte på at ting ble k alt ved deres rette navn. I denne forbindelse kan viktigheten av Nureyev for å øke offentlig bevissthet om den dødelige sykdommen ikke overvurderes. Danseren hadde ingen direkte arvinger. Med unntak av søstrene som ble igjen i USSR, var bare avdøde Eric Brun familien til Rudolf Nureyev. Derfor ble tingene hans etter begravelsen solgt på auksjon. Nureyev ble gravlagt på den russiske kirkegården Saint-Genevieve-des-Bois.
Bidraget fra Nureyev til utviklingen av ballett ble verdsatt. Mens fortsatt i livehan ble k alt den største danseren ikke bare i sin tid, men hele det 20. århundre. Etter jernteppets fall ble Nureyev viden kjent i Russland. Nå er en høyskole for koreografi i Bashkiria, en av gatene i Ufa, samt den årlige festivalen for klassisk dans i Kazan oppk alt etter ham. Detaljer om biografien til Rudolf Nureyev tiltrekker forfattere og regissører. Det er skrevet mange solide bøker om hans liv og virke, det lages teaterforestillinger og filmes dokumentarer.
Den kjente regissøren Roman Viktyuk dedikerte forestillingen "The Otherworldly Garden" til minnet om Rudolf Nureyev. I følge regissørens memoarer lovet han personlig den store danseren en forestilling om ham. Resultatet var noe langt unna dette løftet. Produksjonen var basert på stykket av Azat Abdullin. Bildet av Nureyev, som dramatikeren sa, fungerte som en prototype for refleksjoner over viljestyrke og talent.
Bildene og videoene etter Rudolf Nureyevs død ble grunnlaget for ulike dokumentarer om livet hans. Av åpenbare grunner nyter episoden på flyplassen i Paris størst interesse, da danseren valgte friheten i stedet for å bo i Sovjetunionen. En av dokumentarene om dette emnet er den britiske filmen "Rudolf Nureyev: Dance to Freedom", utgitt i 2015. Rollen som danseren ble utført av solist ved Bolshoi Theatre Artem Ovcharenko.
